声乐创作,invention of vocal musical works
1)invention of vocal musical works声乐创作
英文短句/例句
1.Thoughts on Diversification of Composition and Performance of Chinese Traditional Vocal Music;关于民族声乐创作和演唱多元化的思考
2.On the Characteristics of Shi Guangnan s Vocal Musical Invention from the Beginning 1970s to the Late 1980s and Its Simulative Influences on China Vocal Music;论施光南70年代初至80年代末声乐创作的特色及对中国民族声乐的推动作用
3.Palace Musical Culture in the Liang Dynasty and YueFu New Song萧梁宫廷音乐文化与乐府新声的创作
4.Creative Techniques in Chinese Vocal Works in 1980s80年代中国声乐作品创作技法初探
5.Analysis of Mahler s Creation of Wayfahrer Songs;马勒声乐套曲《青年漫游之歌》创作分析
6.Importance of Second Creation in Vocal Music Performance;论声乐表演艺术中二度创作的重要性
7.On College Harmonics Teaching and Music Creation Practice;论普通高校和声教学与音乐创作实践
8.A vocal or instrumental part written for a voice or an instrument within this range.中音乐曲为这个音域的歌手或乐器创作的声乐或器乐曲部分
9.Understanding music,producing music-new thought of harmony teaching;为理解音乐 为创作音乐——对和声教学的新思考
10.A popular composition for a singer, often with instrumental accompaniment.声乐作品为歌手创作的通常有乐器伴奏的流行乐曲
11.About the Second Creation Vocal Performance --Creative Ways of Singing;声乐表演的二度创造——谈歌曲演唱的创作方法
12.Research on Mr.Shang Deyi s Song-writing Career with His Aesthetic Thoughts;尚德义的声乐作品创作及其美学思想研究
13.On the Creating and Performing Styles of Alatengaole s Vocal Works;阿拉腾奥勒声乐作品的创作风格与演唱分析
14.Overall Introduction of the Vocal Music Producing Achievements of China in 19C30S;20世纪30年代我国声乐作品创作成就综述
15.The Theoretical Considering of Re-Creation in Vocal Art Performance;二度创作在声乐艺术表现中的理论思考
16.To create that same sound, you would need the musicians who first played the music.要想创造出同样的声音，需要第一次演奏这首音乐的乐手共同合作。
17.A style of composition having or dominated by a single melodic line; monophony.单音音乐有一种旋律或受其支配的创作风格；单声部音乐
18.On the Composer Bai Chengren s Achievements in Arts in Vocal Music Creation;川子心 湖湘情——论作曲家白诚仁声乐作品创作的艺术成就
相关短句/例句
music creation音乐创作
1.On College Harmonics Teaching and Music Creation Practice;论普通高校和声教学与音乐创作实践
2.The Music Creation and the Art Achievements of Qianwei Traditional Orchestra;前卫民族管弦乐队的音乐创作及艺术成就
3.The Reaserch of the Northeast Han Nationality Folk Songs Material Use in Modern Music Creation;中国当代音乐创作中东北汉族民歌素材运用之研究
3)music composition音乐创作
1.The Research of Golden Proportion in Music Composition;音乐创作中的黄金分割比例研究
2.Erhumusic composition has gone through about 100 years since 1915.二胡音乐创作自19以来已历经近百年，本文旨在通过对不同阶段代表性的二胡作品进行解析，总结出二胡音乐创作中的规律性艺术特征，并结合社会历史的发展，从学理层面将近百年的二胡音乐创作划分为“三个时期”，即：第一时期——初创时期(1915—1949)，第二时期——发展时期(1950—1979)，第三时期——繁荣时期(1980—2000)。
3.This essay,by means of the expression of some controversial issues,such as the contents that music expresses,the process ofmusic composition,the relationship between "beauty" and "novelty" during themusic composition,the initiative and passivity of the composer and so on,explains the composer\"s creation lays the foundations of the whole practical activity of music.本文通过对音乐表现内容、音乐创作过程、音乐创作中"美"与"新"的关系、作曲家创作的主动性与被动性等一些争议问题的论述,说明了作曲家的创作是整个音乐实践活动的基础。
4)the creation of national instrumental music民乐创作
5)creation of Chaozhou music潮乐创作
6)vocal music声乐作品
1.Only by knowing the following five aspects: the background of authors and works, composers style, the ethnic characteristic of theme, the function of music, tune and genre, can undergraduate in higher vocational institute have an overall understanding ofvocal music and instrumental music works.本文介绍了高校学生必须懂得作者和作品产生的时代背景、作者的创作个性、主题音调的民族特征、 音乐语言的表现功能、曲式和体裁五方面知识,才能全面理解和欣赏声乐作品和器乐作品。
2.He has composed a great deal of excellentvocal music with wide popularity, high ideological connotation and broad social influence.他在声乐作品创作上硕果累累,创作了许多脍炙人口、具有很高精神内涵的优秀作品,取得了广泛的社会影响。
延伸阅读
声乐教学法以严格规定的教程或技巧练习，循序渐进的训练学生的歌唱能力所使用的原理与方法。声乐教学的目的是使学生具备通过嗓音表达思想感情的艺术表现能力；充分发展学生的控制歌唱的心理手段，使发声器官具有适应歌唱时所要求的那种协调与耐力，并改善嗓音；以及使学生获得表演的知识。声乐教学法大致可分为下列几类：心理教学法 使用这种教学法的教师们认为，最好和最成功的教学法是训练歌手的智慧而不是声音；是耳朵而不是生理机能。他们不谈歌唱技巧，如姿势、呼吸方法、发声机理或共鸣腔体的调节等，而是强调主观上的一些细节，如音的记忆、心理的概念、感情和信心。他们相信完形心理学，认为歌唱是一种全面反应。他们并不试图迫使发声器官按所需的方式配合在一起，而是相信人的本能将会完成这一切。机理教学法 与心理教学法相反，它强调对发声中各有关的生理机能进行自觉的操纵与控制，通过反复的练习，使学生对肌肉有意识的控制逐渐成为下意识。主张这种教学法的教师不断探索、掌握有关歌唱技巧与声乐科学的原理。他们不反对歌唱是一种总体反应,但在这种总体反应外还应加上一些可以改进它的东西。这种附加的东西在开始时可能包括"不自然"的"局部努力"，而这种局部努力一旦成为习惯时，就将成为下意识的和"自然"的了。机理教学法存在的困难是：今日人们对发声器官的认识仍极肤浅。很多问题仍有待今后科学技术的发展，而使人们有可能用更先进的研究手段去揭示。示范教学法 通过教师的示范使学生了解哪种发声方式是可取的或不可取的。这种教学法为能够示范的教师所常用，但也常为某些教师所反对。他们认为这种方法有导致盲目模仿的危险。但是歌唱心理学中非常奥妙的一点，就是耳朵起调节作用，发声器官受它控制。也可以说发声训练是一种特殊的练耳。它既注意音高，更注意音色。人类的语言能力就是靠自幼的语音模仿学来的。语音教学法 古老的教学法之一。主张要像讲话那样来歌唱。意大利美唱学派认为歌唱与语言有相同的发音。他们的主张是：在歌唱中找到一点语言，在语言中找到一点歌唱。语音教学法的实践要求不断区分讲话的发音与歌唱的发声，因为前者更多是一种共鸣功能，只要发音共鸣体的形状正确，就可发出准确的语音；但发声却同时要求振动体的正确调节。比喻教学法 在声乐教学中常常使用一些比喻来启发学生。如意大利人用"把声音喝下去"或"把嗓音吸进去"的比喻作为启发学生"打开"喉咙的手段；著名声乐家L.勒曼在教学中常使用的"梨形母音"的说法，就是为使学生获得一种既明亮又圆润的母音的比喻性用语。歌曲教学法 使用这种教学法的教师认为：应以全面而不是局部的方法教授声乐。应把局部的动作技巧限于最小程度，而大量使用涉及生理机能全面协调的歌曲。这是一种总体反应的完形心理学的方法。教师常在每一课开始时唱一点练习之后就开始唱歌曲，并试图在唱歌曲的过程中把技巧建立起来。声乐教学法的使用因人而异，很少只使用一种方法。优秀的教师常能因材施教，根据学生情况采取不同手段。
