她首先是位画家,她的佛像、莲花惊艳画坛!但让人想不到的是,这位女画家创作的长篇小说《叶落长安》被拍成35集同名电视连续剧,在全国热播引起轰动。她是才女作家兼画家——吴文莉。
吴文莉:祖籍河北,七十年代生于陕西西安。作家、画家、中国国家画院刘大为工作室画家,进修于中央美院蒋采萍第十二届工笔重彩画高研班。西安市文联创研室主任、陕西省作协理事、陕西省工笔画院副院长、西安市政协委员、西安文史馆研究员、鲁迅文学院第十一班届中青年作家班作家、陕西省宣传思想文化系统"六个一批"人才。陕西省首批百名优秀中青年作家艺术家、西安市文化领域"西安之星"。文学代表作品:长篇小说《叶落长安》、《叶落大地》。绘画代表作品:《接引图》、《京剧o红妆》、《娑婆世界》《九品莲花》。
吴文莉生长于古都长安,生性高洁,恰如其笔下之莲。自幼嗜好读书,其文其画厚重端正。32岁出版长篇小说《叶落长安》一举成名,8年后出版《叶落大地》。其文字多写家国民族之变迁,追百年历史之旧事,自言“只求于苦难中写温暖,于战乱中写生存,于历史中写当下”。
吴文莉善画莲花、佛菩萨造像。细笔之工致同设色之典雅学于北宋院体,水墨淋漓则取于大写意。吴文莉得古者之妙处,结合细笔工致与水墨写意于一家,自成其独特面目。
吴文莉:莲花,我画了多年,从水墨莲花到水墨重彩结合,我对莲花的感受与表达变化过许多次,行进到现在的面目。
从植物的物象、到美的形体、到笔墨规律的载体、再到佛学精神的象征,我在绘画中尝试,在不断阅读画论、品读名画、领悟思惟佛教经典和哲学论述中,莲花的精神象征意义逐渐形成。
所以,莲在我的心里,永远新鲜如同明月初生,又宛如天际月光永远值得探求。每每摊开一张新纸,我总觉得我将要再一次探索美与生命的意义。我想画得繁华,可现在看,还是觉得寂静,可能画境如心境吧!
记者:听说你有三个女儿,一个是你的女儿,一个是您的文章,另外一个是你的国画创作?吴文莉:可以这样说,我有一个女儿,我很骄傲她。另外一个是写作,绘画来说,我可能付出的努力是最多的,在时间上以及我给予的希望上。
在我记忆中,上小学之前,我们有手绢,手绢上印有很多精美的图案,小女孩,小鹿,花等等,当时就是看人家有什么手绢,借一张纸,把上面的图案画出来,如果实在画不像,就找一张白的纸,踏在上面,照着画。我妈妈就借了很多手绢回来画,在往后,就是二年级,对我人生影响非常大,解放路有一个新华书店,当时书店经常有旧书出售,我一有零花钱,就最爱去那里。后来我有很多的世界名著,包括三国演义,红楼梦等都是在那里买的旧书。
记者:你现在进行的国画题材的创作是什么题材?吴文莉:我现在主要着力于三个题材,现在主要画人物,因为我一直很向往敦煌文化,包括它的理论,保存以及神秘的气息。然后还有一个京剧题材,喜欢他们戏文、戏词的味道,他们的装扮以及戏曲表达的东西。在北京这几年呆的多,然后经常去看京剧,也结识了很多唱京剧的朋友,甚至有机会到后台去看,近几年看了一批京剧题材的画。
最后一个是为什么学写意画,最早自学工笔的花鸟,还有写意山水,最后改为写意人物,因为在咱们中国有一个非常有名的蒋兆和先生的《流民图》,我看了以后很受启发,我花了十多年的时间去关注这个东西,有大量的文字、图片、录像、资料在手里,我就觉得不把它用绘画的语言表达出来,就觉得很遗憾。
我是一个特别爱坚持的人,喜欢这个东西,就特别要不它弄好,近几年,我就在攻克写意人物。也可能我这一生都无法逾越,我现在准备的稿子有好几副,但是它们还不能拿出来,也许拿出来就是一个很重要的作品,这是我的梦想。
记者:大家知道你是位作家,同时也是一位画家,有人开玩笑说你“脚踏两只船”,也有人说你的活得象古代仕女,你怎样看待别人这样的看法?在你的人生中,你更看重哪个身份?
吴文莉:其实我一直在一条船上,只是比别人多看了一岸的风景罢了。古时的文人大多琴棋书画精通,那岂不是脚踏四条船了?中国国画讲究综合学养,文学、书法和绘画一直是相通的,只是现代人忙碌得偏废了。说到仕女生活或是贵族生活,可能是大家都不太舍得放下自己的成功和繁华,倒把好听的标签给我用上了。
如果从表达底层平民生存故事的愿望来说,我更看重作家的身份,因为目前我的绘画还不能最好地表达对苦难中平民的关注,而对于文字,我有着所谓的敏感。
但我更喜欢做为画家的生活方式,画画时身体会累,外出写生时会受苦,精神上却特别享受,尤其是欣赏画作时的幸福心情,是言语难以表达的。也正是这样的幸福感和成就感,让我没完没了地画了又画,写了又写,乐此不疲。
这两件事都符合我的性情,可以关上门,不在意别人怎么说怎么想,有笔有纸有时间,就能活得很开心很滋润,身心都是贵族。
来源:书画论坛