前言：
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学习书法的重要过程简述：
学习书法是一个循序渐进的过程，故而由低到高，由浅到深，由量到质，由结体到用笔都是它的特性使然，毫无疑问，临书者也必定要经历由点到面，由局部到整体这一整体意识的增强与转变，临书者一开始不会用整张的纸来写全碑，全帖，达到其原来面貌，一是没有能力，缺乏对碑帖的全面理解，二是没有这个必要，当然我指的是在开始临书的时候。所谓关注局部，是指临习者在临习过程中将范本中的某些字从整幅作品中挑选出来作为反复临习的范本，这些字都是某碑某帖中的代表，从客观上分析，临习者采取注意局部效果的方法，能够达到举一反三深悟奇妙的目的。
书法的形体，由笔画、结构、章法三者组成。中国特有的方块汉字，为书法艺术创作提供了广阔的空间，写出来的字，既要符合规范法度，又要富于变化。书品的形体极尽变幻，或整齐匀称，或参差错落，或空旷清朗，或密不透风、形随笔出，字随势生，呈现万千气象，诸多风情。对书法欣赏者来说，书家只有通过形体组合线条，把自己真挚，强烈的感情贯注到作品的境界中去，才能使观赏者感动，产生思想感情上的共鸣。
潘龄皋楷书品鉴：
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《后出师表》，载于三国时期吴国张俨的《默记》，一般认为是诸葛亮的作品，《出师表》（《前出师表》）的姊妹篇。这篇文章立论于汉贼不两立和敌强我弱的严峻现实，向蜀汉后主刘禅阐明北伐不仅是为实现先帝的遗愿，也是关系到蜀汉的生死存亡，不能因“议者”的不同看法而有所动摇。全文以议论见长，传达出一股忠贞壮烈之气。
书者介绍：
潘龄皋书法造诣颇高，擅楷、行书，小字尤精。结体平正匀称，用笔圆润流畅，风格秀美典雅，深受书家好评，可谓"轻柔中饱含刚劲，简朴中蕴蓄深沉"。成为民国时期北方著名的书法家。当时与谭延闿齐名，有"南谭北潘"之说。时津京冀等地商号铺面，皆以延请潘氏题匾为荣。坊间亦有"草书三原于右任；榜书天津华世奎；核桃楷北京潘龄皋"之语。时人称其书为"潘体"。
书法艺术的线条之美概论：
书法艺术的表现形式，是由线条来完成的，而体现线条美的基本要素，则是要求线条富于变化。而书法使用的书写工具是毛笔，以笔锋来说，柔软而富有弹性。书写时的轻重、疾快、强弱、顿挫、提案、正倚，在纸上留下了浓痰、干湿、刚柔、动静、方圆等各种千变万化的线条，它是具有生命力的线条，能够充分体现线条的和谐美和动态美。
线源于道，墨生于气。笔中有墨，墨中有笔，强调虚静待物，以形取神。墨气在书画作品中如清晨的雾霭，缥缈幽静，若隐若现地流露出郁勃的生命力。墨有淡墨.浓墨.湿墨.干墨之分。用墨，淡不可模糊，浓不可僵尸，湿不可浑浊，干不可焦燥，要使精神虚实俱到。用墨如说话，有时铿锵有力，有时温柔如棉，动人心弦，回味无穷。墨气氤氲，产生审美意味之美。墨迹落在无边的白纸上，让人飘忽遐想。墨实处为万物所生息，空白处任灵气之往来，迷漓苍茫的墨气，创造出一片生机玄妙的氛围，这和中国画有异曲同工之妙。用墨不仅是一种技艺，也是一种境界，更是一种意志趣味的投射。
