近几年，不少电影打着恐怖题材的幌子，真正做到恐怖的却是少之又少。隔壁的泰国与彼岸的日本，作为鬼才导演们的聚集地,，大师级别的作品数不胜数。随着时间的推移，日本恐怖电影行业渐渐式微，不少鬼才导演转投到动漫电影大军中，除了早些年几部典藏级的作品，鲜有好的作品再出现。反观泰国，一直以来致力于恐怖片的制作，前进的步伐虽然很缓慢，但只要保持前进的动势，依旧值得追捧。
在泰国电影的新浪潮之前，一直处于默默无闻的状态。1997年的《卡拉OK乐陶吧》拉开了泰国电影新浪潮的序幕。而在众多作品中，《鬼妻》的上映无疑是一道惊天巨浪。
1999 年，朗斯·尼美毕达拍摄的《鬼妻》，以完全现代的手法和理解，对这个在泰国电影史上被翻拍过无数遍的老故事进行了重新演绎，并获得了巨大的成功。本地票房成绩刷新了泰国票房记录，甚至让同期上映的《泰坦尼克》也相形见绌，同时，还赢得了当年亚太电影节最佳导演、最佳艺术执导、最佳音效三项大奖。这部影片直接影响了其后拍摄的“泰国式鬼片”《三更》和《见鬼》，也正式宣告了泰国恐怖片的崛起。
做恐怖电影虽是个艰辛的行业，但在经历新浪潮的洗礼后，泰国恐怖电影顺利突破瓶颈，成为后殖民语境中重新追溯和锚定自我身份的内在元素。正是因为这个意义，恐怖片占据了泰国电影行业的半壁江山，并依据其独特的佛教文化和表现技巧，让泰国恐怖电影足以和美国为代表的西方血腥恐怖片一争高下，并拥有了自己的一份市场。
年上映的《鬼宿舍》，斩获泰国和柏林电影节的多项大奖。这是松耀司·舒克马卡纳尼独立完成的第一部长片，带着浓烈的作者风格，情感积蓄从影片的恐怖气氛中延伸，直至观众内心，在灵肉分离后跳入游泳池一瞬间爆发，达到高潮。虽然本片被打上恐怖的标签，但真正表达的不仅仅是骇人的画面，而是让人在生死一线间，深刻感受友谊的可贵以及人性的光辉。同样，在对家庭的关系和社会文化的理解上，松耀司呈现出了泰国恐怖片全新的自我认知。《鬼宿舍》归类于温情恐怖片， 融合了神鬼文化以及民俗风情的背景，使得泰国恐怖片的教化意义，更浓于单纯寻求灵异玄虚的日韩恐怖系列。
泰国恐怖电影的异军突起、精彩纷呈，以独特的宗教文化为背景，结合了日韩和欧美恐怖电影的双重特点，在亚洲刮起一股“泰式” 恐怖电影风。导演们通过神秘多变的故事情节、迂回反复的叙事风格，高超的制作水准，给予观众视听方面的强烈刺激，释放现代社会中人们所承受的压力，为泰国恐怖电影赢得了大批拥趸。
系列电影常常被人们所诟病，无非是后续剧情的观影效果，达不到预估的期望，所以系列电影的制作质量，成为了测评行业水平的重要方式。《鬼虐》系列是泰国恐怖系列电影中的佼佼者，首发的《鬼影》作为泰国恐怖迷入门级电影，以独特的叙事风格致胜。影片在上映 3 周内，冲破泰币一亿票房，合计超过 2000 万港元，登上 最卖座泰国电影宝座。
《鬼影》的造鬼能力并不是很出色，也没有把关注点放在做特效上，柏德潘-王般更喜欢从人心入手，将恐怖气氛的营造不温不火，恰到好处。没有矫揉造作的情节和故弄玄虚的音乐，故事讲述自然流畅，引导观众一步步走向高潮。而结尾的时候，女鬼透过玻璃显现出来，充满救赎意味的女鬼骑肩，则是该片最大的亮点，不仅弥合了影片前段中的几处伏笔，还给了观众一个震撼心灵的结局，并贴合了小乘佛法中的因果循环。
单纯靠着绝佳的剧情，就让柏德潘-王般名利双收。而《鬼影》 的大卖所造成的冲击力，不单单是表现在票房纪录上，同时也让泰国恐怖电影行业进入了反思的阶段。由于叙事风格上一贯疲软的状态，泰国恐怖电影本就在寻求突破，而《鬼虐》系列电影的首发，让他们看到了曙光。随后泰国的鬼才导演们，不仅在叙事上打造出自己的品牌，更把泰式鬼故事推向全球，人们对待美版《鬼影》的高涨热情也说明了这一点。
各种老套的桥段，让恐怖电影难以登上大雅之堂，即便票房上可以盆满钵盈，但是在整个电影行业里，依旧被冠上“博眼球”的暗贬标签。这其中最大的原因，就是恐怖电影很难具备一个优秀的精神内核，单纯依靠着造鬼能力收获的观众赞誉，显然没有得到行业内的认可。正因如此, 《鬼影》在叙事风格上的出彩，在专业影评人眼里，也只能算是一闪而过的惊鸿掠影。
在 年和 年上映的《鬼虐 4》和《鬼虐 5》，以全新的叙事风格，适时反转的剧情，让《鬼虐》系列的影响度攀升至沸点，同时让很多专业影评平台开始重新审视泰国的恐怖电影。在编剧跟导演来看，《鬼虐》系列都是泰国的鬼才级别，天才们合力而作，想要的并不只是票房和评分，更重要的是电影界对恐怖片认可。他们摒弃了一事到底的叙事架构，把几个恐怖故事整合在一起，这种单元式的各自讲述，非但没有打散影片的寓意，反而让故事的内核更加深刻。其根本原因，是几位导演如愿的给泰国本土的佛教文化和恐怖电影找到了很好的契合点。
暴风雨来临前，一切都很宁静，所有的事情都有迹可循，恐怖电影也应如此。如果泰国导演们想要打破美国恐怖电影的霸主地位，就要在按部就班的发展中，寻迹属于自己的一片天地。正如《鬼虐 4》里的第一段故事，所采用的是泰国最初级的恐怖手法，手机短信也是已经被用烂了的梗，最后的反转虽然出人意料，但在观众们在故事中段已经可以大致猜测出这个结局。面对着如此多的俗套，《鬼敲门》依旧在环环紧扣的渐入中，显现出 翁乙 的实力，他巧妙的抓住人们恐惧的节奏点，将恐怖归还到了剧情上，紧张的感觉来的悄然无息。观众们不难发现，翁乙的叙事特征之一，就是弱化台词，配合着灯光一层一层的熄灭，渐渐放大内心的恐惧，最终爆发于恍然大悟的酐畅淋漓。
种因结果的谛语，在佛教文化中占有相当大的篇幅。这个理念也经常出现在恐怖电影中，只是每部电影诠释的方式不同而已。鬼虐系列虽然推出了许多部，但是主题一直没有跳出因果循环。如今，恐怖电影亟待推陈出新，在其他人找寻新套路的空档期，泰国恐怖界所做的只是化繁为简，平淡的一笔引发的却是惊涛骇浪，不仅让鬼虐系列享誉全球，更多的是对于恐怖概念的理解，杀人诛心,杀人简单,诛心最难。
只是在叙事风格上迈出了一小步,就足让泰国恐怖电影力压美 国、日本,震惊之余,我们是该张大嘴巴惊叹,还是继续空喊着口号,? 反思自身,真的很难吗?恐怖片带来的票房收益,让不少导演下利欲 熏心,大张旗鼓的要拍一部真正恐怖片,打造专业的特效化妆团队, 找齐一线明星,明星光环的簇拥下,真的能够弥补剧情上的缺陷吗? 暴风雨还没来,就已经在大吵大闹,关注点永远都在拍摄过程中。最 后看到的票房收益,一半来自于宣传上的欺骗,剩下的就是一开始就 盘算好的明星效益。
在恐怖电影里,选择什么样的故事,剧情如何去铺设,这是每个 导演不能回避的问题。然而,并不是每一部恐怖片都能在这方面做到 极致。就像索普恩·萨达皮西的恐怖电影《厉鬼将映》,整个故事被 电影界认为老套,但是该影片在豆瓣的评分仍旧达到了 6.8 分,老套 的故事,令观众有所疲乏,所幸的是恐怖片让观众感到紧张的,不只 是剧情上的渐入。显然,萨达西明白这一点,在故事被观众所熟知的 情况下,恰到好处的营造恐怖气氛,达到的观影效果依然赶超同档期 的其它恐怖电影。
正如论语中所说:工欲善其事必先利其器。想要拍摄真正意义上 的恐怖片,并不是眼花缭乱的特技、恐怖如斯的化妆、突如其来的鬼 怪以及恐怖恐气氛的营造,这些手段对于恐怖电影是不可或缺的。
