这是去年书屋问答第十一期的内容，重新发出来，大家温故知新吧。
书法作品的神采通过对作品整体的关照而显现，它是作品生命所显示出的神气、精神，要通过作品与主体的结合显现出来。所以张怀瓘说：“深识书者，惟见神采，不见字形。”对于没有艺术修养的人，再好的书法作品也不可能显示出神采。
古代书论中常把书法本身看作有生命的形体，苏轼说：“书必有神、气、骨、肉、血五者，缺一不为成书也。”仅有骨肉，也可能是一具僵尸，要具有生命，非有“神”不可。但神要通过血骨筋肉表现。“血”主要指用墨，枯湿浓淡应当处理得当;“骨”乃是用笔提按转折达到的一定力度;“筋”为笔锋时断时连的内在联系;“肉”即笔画中圆润丰满程度。
总之，应处处在流动，处处在积聚着力量，而这一切，又必须统一于一个完整的基调之内，形成和谐的节奏，就像音乐中的旋律，不能允许任何音符突然的跳出来，破坏完整性。整个旋律优美，任何一个音节才会放射出光彩，才有存在的意义。古人对于“神采”的内蕴，经常用些比喻形容，如“荆轲负剑”、“壮士弯弓”、“云鹤游天”、“群鸿戏海”、“骨气洞达、爽爽有神”等，这些比喻尽管使人有莫名其妙之感，但其传达出的意象符号，却大致与书法的神采相似。
具体说，“神采”即书法作品的各种形式因素达到了完美的结合后所显示出的整体精神面貌。
书友精彩回答
无涯：
书法作品的神采，个人以为可以分为有机的二部分，审美和抒发。也就是指，作品本身形神兼备，以神采取胜。同时又是书者抒情达意的一种手法，或者称作载体。通俗地讲，就是人与书法之间产生的诸多主观意识上反应，书者如何去表达一件书法作品，观者如何去称赏一件书法作品。
习书之人，应谨记古训。书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人。勤耕不辍，对于笔墨驾轻就熟，擅于结体与布白，加以自身对书法的执着和理解，也就是书家的性灵。溶于书法作品里。表达书家的神情意趣。人书合一，书如其人。先求形质，再求神采。循序渐进。
书法也是一种社会工具，观者与书法作品之间能产生神情意趣妙相契合。尤其是一幅好的书法作品。更能起到事半功倍的作用，对于习书之人尤为如此。喜书，看到好的书法作品，久久注视之，恨不能揽入自己怀里，拥为已有。
书法的神采趋向于书家的内在情性抒发于笔墨这一形式载体之上。
芣苡：
南朝书家王僧虔在《笔意赞》中说：“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人”。这就是书法作品的神采。
个人理解“神采”指的是作品所表现的精神面貌，两者是相互联系的，都要“兼之”，两者比较起来应该是“神采为上”。书法的神——笔力，气势，韵味;书法的采——气质，教养、阅历。正如明代书家祝枝山说：“情之喜怒哀乐，多有分数，喜则则气和而字舒，怒则气粗而字险，哀则气郁而字敛，乐则气平而字丽，情有轻重，则字之舒敛险丽亦有情感，变化无穷。”所以书者心之迹也，更是作品神采所在。
贵在今夕：
什么是书法作品的神采之我见：《道德经》里说：道可道，非常道，名可名，非恒名，无名天地之始。有名万物之母。故常无欲以观其妙。常有欲以观其徼。此两者同出而异名，同谓之玄。玄之又玄，众妙之门。书法作品的神采即是一种妙韵，是一种与天地万物相生相长所显现出来的生命的律动相一致的妙韵。一幅好的书法作品，必有其内在的生命形势，点画之中蕴含着书写人的精神，思想，情致等。蔡邕说“书肇于自然”即书法的内在生命是与自然之规律相一致，相和谐的韵律。总之，作法作品的神采是一种与天地之气，寰宇之道相和谐的饱含生命质感的韵味。
