《牡丹亭》是中国戏曲史上最伟大的作品之一，讲述了大家闺秀杜丽娘和书生柳梦梅超越生死的爱情故事。青春版昆曲《牡丹亭》由著名作家白先勇主持制作，两岸三地艺术家携手打造的，于4月开始在世界巡演，已经成为一部经典作品。8个小时的剧情，让人感受颇多。
先谈爱情。很喜欢里面的“但是相思莫相负”这句话，但是觉得用这句话来概述柳梦梅和杜丽娘的爱情总有些不大妥帖。柳杜之间耐人寻味的是单相思，由梦引起的单相思。在我看来，这还不是两情相悦时的“相思”，这是其一。其二，整个故事没有“相负”的缘由，很完美的结局，完全没有必要强调“莫相负”。倒是梁山伯和祝英台、白娘子和许仙、焦仲卿和刘兰芝这些故事可以给后人“但是相思莫相负”的感慨。还有那句“不在梅边在柳边”也不恰当，用在贾宝玉身上还行，用在杜丽娘这儿怎么都觉得别扭，不就一个柳梦梅嘛？
再谈剧本。《牡丹亭》上承《西厢》，下启《红楼》，足以见这部作品在中国文学史上的重要性。杜丽娘的“不到园林，怎知春色如许”发人深思。其实任何一个领域，不投入进去，怎能知道里面的乐趣？除却《红楼梦》大观园中的女孩，杜丽娘确实是少有的美丽可爱的形象，甚至于林黛玉不也是受了杜丽娘唱词的启发有了无限的感慨吗？当然，相对于红楼梦中的形象，杜丽娘还是显得很单薄。杜丽娘很美丽，可惜没有遇见曹雪芹，不过也该庆幸没有遇见兰陵笑笑生。
看青春版《牡丹亭》有两处感觉不适。一是石道姑的开场白，言语有些淫秽，实在不该上大雅之堂。另一处是冥判，小鬼建议判官将杜丽娘的鬼魂收为后房夫人，幸亏判官公正，杜丽娘得以还阳。想来阴曹地府也不全是公正，生与死都要面对同样的腐败与无奈，既然死亡不能解决问题，那就好好活着吧。
最后说戏曲。对中国传统文化的热爱促使我有机会就会听一点戏。对于昆曲的关注，不是因为它被选进了世界非物质文化遗产的行列，也不是因为它是“百戏之祖”，而是因为余秋雨先生说它具有的文学性。现在看《牡丹亭》，觉得很文学，在元代或许也不见得如此。如同现在的流行歌曲，也许几百年后世人对它的评价跟我们有很大的区别了。
我总以为，各地不同的历史文化培育的不同剧种，只有演绎了跟当地相同风格的剧目才能有真正的成功。比如京剧，不论《霸王别姬》还是《贵妃醉酒》，总离不开帝王皇宫（不知为何，提起京剧我总能想起慈禧）；再比如越剧，南方水多人温柔，演绎梁祝和红楼梦都很很好；中原文化古老厚重，豫剧宣传的必定都是中国文化中最正统的礼义道德，巾帼英雄的花木兰和穆桂英，尽皆如此。
跟其他剧种一样，昆曲在现代社会的传播也受到极大阻碍。除了唱词难懂外，语言也是一大关。有些苏州人都听不懂《牡丹亭》里的一些念白，就更别说外省外国的观众了。若没有字幕，怕是一点也看不懂了。即便每一句话都有字幕，有些言语还是听不明白，柳杜二人的韵白还好，石道姑和陈最良的念白，即便看着字幕，也是似懂非懂。所以，要想吸引更多的观众，昆曲家们还得继续努力。
