这部电影，拿到了戛纳大奖，豆瓣评价8.8分，但在我来看，可以说是当之无愧的满分神作。（略有剧透，适合已经看过的人）
对于“寄生虫”的含义，目前大部分解读都很片面。
因为导演奉俊昊在戛纳接受采访时，自己亲自解释了这一意向的含义，他说道：“观众一般理解是指穷人，电影中穷人在富人家骗吃骗喝骗住，寄生在富人身上。富人要依赖穷人照顾，司机、保姆、洗衣工，所以这些人也可以这么称呼那些有钱人。”
所以寄生虫，在这部电影里有了二元含义。
一层是穷人寄生，谎话连篇占尽社长便宜。
一层是富人寄生，需要被人照顾。
在解读第一层含义之前，我们首先要明确一点，空间是这部电影里，表达主题的非常重要的概念。
据奉俊昊介绍自己说：“就好像用显微镜展现最为私密的空间。阶层不同，所占据的空间大小就不同，用空间差异赤裸裸暴露出阶层差距。”所以第一层穷人寄生，在空间层面上就一分为二。
以厨房为分界线，表层能见光的，是宋康昊一家四口，以谎言骗取社长一家信任，表面寄生；隐藏在幽暗地下室，是管家老公，在地底寄生。
一个雨夜两个寄生家庭相遇碰撞，并相互指责厮打，以夺取唯一的寄生权，故事至此开始变得魔幻。虽然他们各怀鬼胎，但相似的是，他们都对社长心怀感激。第二层含义，是社长家庭的寄生。
社长一家看似傻白甜，某种角度上其实是伪善。
社长和社长夫人时时刻刻都在保持自己“体面人”的身份，辞退管家时都在说“根据经验最好不能直白的辞退”；但在沙发上亲密时，提出要社长夫人穿上那条廉价的内裤…然后镜头转向了桌子底下宋康昊的脸部特写。
他们既离不开司机、管家的照顾，又带着上层人固有的骄傲俯视他们，矛盾又自私。
奉俊昊用空间的疏离感，还原了三个家庭的全貌。
社长住在明亮开阔的别墅里，宋康昊一家住在破落矮小的贫民窟，管家老公住在阴暗逼仄的地下室。从大到小，从明亮到黑暗，导演在空间的处理上，可以说是驾轻就熟。
基宇和基婷在去面试的时候，一路在阳光下走的是上坡路；从社长家仓皇出逃的时候，在下坡路上尴尬且急匆匆的行走着。这种强烈的空间感对比，也是对现状的映射。
如果你仔细看电影，你会发现，几乎所有关于阶层膈膜的片段，导演都以窗户为视觉中心。
基宇第一次去应聘家教，是在落地窗上看到了富裕的社长夫人；宋康昊一家都在社长家站住脚跟后，基宇和撒尿醉汉的搏斗，也是一家人在窗户里看到；影片结局基宇在幻想搬进社长家里之后，视觉又再次切换到社长家的落地窗户。
穷人家的窗户逼仄阴暗，富人家的窗户一片光明。
窗户在这里，成为了窥探生活的道具。毫无疑问，这是一部与《我不是药神》一样的现实主义杰作。
之所以在取得巨大票房后，两极分化的口碑不一致，很大原因在于《寄生虫》在浓烈的现实主义中，加上了很多魔幻主义的色彩。
“现实主义”这一概念起源于14世纪的文艺复兴时期，形成于19世纪欧洲的现实主义运动，由此形成的艺术思潮影响到各个艺术领域，如：文学、戏剧还有电影。在现实主义电影理论大师安德烈·巴赞看来，现实主义电影风格符合并能够复制观众对于现实的体验。
在《寄生虫》中，这种现实体验的强烈映射，在于贫富差距的荒诞感。导演奉俊昊却在这种现实的贫富荒诞中，加入了魔幻的地上和地下室双重寄生情节。
在故事完成度、拍摄手法、剧情结构方面，奉俊昊的这部《寄生虫》都堪称流畅而完美。而被许多人诟病的过于直白没有隐喻，在我看来，恰恰是一种中国武术界所说的“重剑无锋，大巧不工。”
即真正的高手过招，看似技巧简单，但却蕴含着无穷力量。这正应了那句话，如果对于一个事物不够熟悉，你根本无法用简单的语言描述出来。
真正优秀的电影，往往是用技巧于无形。
当然也有人会把这解读成“好莱坞工业电影式的技巧纯熟。”过多的技巧运用，反而失去了电影的质朴意味和余味。
但这正是现实主义电影的魅力，而影片中不是没有隐喻，而是由于过于晦涩，而被观众所忽视了。影片隐喻的解读
关于隐喻的解读，大家已经写了很多，我想写一点鲜有人写的，社长小儿子多颂。
在矛盾激化的过程中，多颂起到了穿针引线作用。
是多颂，发现了宋康昊和他老婆身上的味道，就像坐地铁的人有地铁人群的气味，住地下室的人有地下室的气味。而基婷的那句“地下室的穷酸味，不搬出去就永远摆脱不掉。”，让气味的含义进一步升华。
也是多颂，发现了宿管老公的存在，并被社长一家称之为“闹鬼”，在地下室生活了四年的人，不见天日，阴森幽暗，与鬼又有何差别。有人猜测说，多颂那几幅画中的男人，正是宿管老公。
还是多颂，在露营回家后坚持住在帐篷里戏耍，才有了宋康昊一家人躲在沙发底下窥视社长夫妇亲热的画面，才有了穷人和富人的矛盾进一步激化。
多颂喜爱的印第安文化，在电影中也有着极强的隐喻。
历史上印第安人曾经统治了美洲大陆，但由于欧洲人的到来，已经处于奴隶制社会的印第安人不敌资本主义，惨遭灭顶之灾。
以多颂为代表的社长一家，也如曾经的印第安人一样，有着极高的社会地位，但最终由于一场血腥闹剧而家破人亡。
奉俊昊在《寄生虫》中，给了观众足够多的诚意。至于是否过誉是否能拿戛纳，我觉得不需过多争论，因为不会有结果。
艺术本就没有边界，每个人心中都有不平的偏向。
对于奉俊昊这样级别的导演和如此用心的作品，看完电影，能有一些感悟和收获，足矣。您
