德国著名服装设计师
“风格是什么，风格是从打破常规，击碎已被接受的现实开始”
—— 卡尔·拉格斐
永远是Chanel的艺术总监招牌式的表情，
佩戴着墨镜，手拿抓扇、脑后拖着辫子，
就是这永恒的墨镜白发长辫的人却占领时尚圈制高点。
早期设计草图
每年为Chanel 制作8 个系列的服装，包成衣和高级时装。
为Fendi 制作5 个系列，
同时还为他自己的品牌做设计。
他这种超强的能力令他在时尚界独步天下。
服饰作品
有人问：“你认为的你，是个什麼样子？”
卡尔说：“我自己也不知道，因为我24HR都在演戏，
就连独处的时候也是。”
摄影作品
卡尔的班级聚会
他曾期望自己活的像个怪物，独立自主，
不需要任何人的协助，不过事实上他发现，这一切也得有个限度他总是戴著个墨镜，因为他只许自己看人，
不许别人看透他。他无法忍受那些在不真实的社交活动在他身旁上演，即便他还是会参与，但那些虚伪的样貌让他觉得糟透了。
有着凯撒大帝之名的同时，他也饱受争议
他曾因涉嫌歧视胖子的言论被法国女性团体起诉
但他现在依旧坚持着自己的道路
，拉格斐为摩纳哥的蒙特卡洛大都会酒店设计了新的游泳池。
在泳池底部，他放置了大量光源，让它们像星座般散布池中；
泳池边则有一组由人物黑白照拼接组成的幕墙，令人印象深刻。
照片幕墙的画面灵感来自古希腊史诗《伊利亚特》和《奥德赛》。
模特们身着罗马袍服，摆出戏剧性的动作，以静态画面的永恒形式定格在池水边。
，拉格斐完成了自己在美国的第一个室内设计作品——迈阿密海岸边的Acqualina庄园。
他用蚀刻的方式，将古罗马广场、喷泉和拱廊元素，融入到楼内大厅的天花板、天窗和屏风隔断上；
大厅的地板则采用镶嵌着金属的马赛克拼砖和特制的地毯。
拉格斐说，“大厅有两种功能，一是形成人们对整栋楼的第一印象，二是为人们提供一个用于社交的公共客厅”。
要知道他是否在Acqualina庄园的室内设计中兑现了自己对大厅的理解，则得等到。那时，整栋楼的室内装修将会最终完成并面向公众开放。
Acqualina庄园内可供一家人使用的房间，效果图
，拉格斐参与完成了巴黎克里雍大饭店的翻新改造。
他的个人作品是两间套房的室内设计，其中一间的窗外景致刚好是巴黎协和广场。
克里雍大饭店的改造总计耗资300万美元，这为拉格斐提供了一定的发挥空间。
手工木板、巴卡拉水晶吊灯和稀有的大理石瓷砖显然是必不可少的，此外，拉格斐还把自己心爱的猫咪Choupette藏在了室内设计的细节中。
房间内的墙纸和地毯都有一道道锯齿状的垂直花纹，模仿的是猫爪挠过的痕迹，相当可爱。
巴黎克里雍大饭店套房内部
10月，拉格斐将自己独特的设计风格带到了巴黎Carpenters Workshop Gallery，在那里举办了一场“建筑”（Architectures）主题雕塑展。
其雕塑汲取了大量古希腊-罗马建筑元素，材质均为大理石，且有一定实用性。除了是雕塑，它们还是小桌、矮几、台灯、喷泉或者镜子。
展品中的部分雕塑，使用了一种名为Arabescato Fantastico的大理石。
该石材天然洁白，并且带有静脉状的暗灰纹路，十分罕见。
据悉，出品Arabescato Fantastico的采石场已经尘封了超过30年。
此外，拉格斐还用到了尼禄大理石（Nero Marquina）。
这是西班牙最知名的装饰性石材，通体呈深黑色，带有白色纹理和不同形状的灰色化石残余。
建筑师暨室内设计师Aline Asmar d'Amman与“老佛爷”合作监制了所有雕塑展品。二人去年还一起完成了巴黎克里雍大饭店（Paris's Hôtel de Crillon）的翻新设计。d'Amman表示，观看拉格斐的设计过程，无异于亲历一场时间旅行，“从上古时代、到18世纪，再到现代主义和当代设计，你会看到所有。他还会告诉你很多不为人知的轶事”。
雕塑后方放置的就是Arabescato Fantastico大理石
不同材质的大理石桌
