翩若惊鸿，婉若游龙
荣曜秋菊，华茂春松
仿佛兮若轻云之蔽月
飘摇兮若流风之回雪
……
两千年前洛水畔，神女宓妃如云似月，若流风旋雪。凡人曹植为之神魂颠倒，却因人神有别，爱而不得。《洛神赋》文字精妙，故事瑰丽动人。古往今来，感染了不少文人墨客。
“洛神是传说中伏羲之女。《洛神赋》最早由曹操第三子曹植所作，讲述一则凄美的爱情故事。东晋画家顾恺之读后大为感动， 挥笔一画成了著名的《洛神赋图》。”
东晋 顾恺之 《洛神赋图》 宋摹本，北京故宫博物院
可惜，原画本失传，摹本也难得一睹；《洛神赋》文字虽美，却不易被现代人理解。
的《国家宝藏》展出了宋代摹本《洛神赋图》，才让我们有机会一睹传世佳作的真容。
她是杭州姑娘叶露盈，中国美术学院插画与漫画专业的一名老师。也是《国家宝藏》中《洛神赋图》的今生守护人。
两千年后，这位美女画家用自己的方式和创意，重现了这个凄美绝伦的爱情神话。
神女风华绝代，曹植风度翩翩，两人相遇相恋，因人神有别曲终人散，众神灵齐聚哀叹。
历经三年构思与绘制，将古辞赋与绘画融为一体，创造了一个具有中国传统韵味的绮丽世界，给人留了大胆想象的空间。
叶露盈用现代画法再现洛神绰约风姿，画册出版之前，就获得了众多奖项——
第十三届中国动漫金龙奖佳插画奖金奖
届金风车国际青年插画家大赛国内金奖
获选亚洲插画年度大赏
张乐平绘本奖提名奖
国际原创动漫大赛“新光奖”佳新人漫画提名奖
受邀参展法兰克福图书展，并被慕尼黑国际青少年图书馆收藏
再加上著名儿童文学作家余治莹老师以忠于原著的基调，将古辞赋改变为现代文，文字精妙恰切，文笔细腻委婉，让孩子们也能够感知传统文化的魅力。
01
一笔一划，精耕细琢
法兰克福书展上，年仅24岁的中国女孩的作品震惊了全场观众。
她说：“我的梦想就是让全世界都看到中国的古文化。”
叶露盈在挪威奥斯陆大学留学时，被史诗般的北欧神话打动。
之后她经常思考，他们可以将神话讲得那么好，那我们自己的传统神话故事呢？代表我们东方审美的符号是什么呢？
后来，当她看到顾恺之的《洛神赋图》的时候，就知道困扰许久自己的问题终于有了答案。
归国后的孤独、迷惘，也随着曹植笔下的文辞流淌，渐渐有了释怀的空间。
创作的过程并不顺利，从开始决定创作到后来构思、反复修改，再到作品问世，叶露盈用了三年的时间。
画形容易画神难，不懂子建洛神之情，怎能轻易下笔？
作画之前，叶露盈花了半年时间研读古籍，包括《洛神赋》、《山海经》、《庄子》、《抱朴子》。她反复推敲，将古文中所学，化为美的表达，流露于笔下。
画家石涛曾说，笔墨须随时代。
这也是叶露盈的初衷：“时代在发展，古典故事绘本更应该注入年轻血液以及这个时代的标签，保留魂，注入新颜。”
顾恺之喜欢以线造型，用“高古游丝描”绘制山水人物。
叶露盈在绘画的过程中，同样先用铅笔勾线，再用电脑上色。
宋人摹顾恺之《洛神赋图》长6.4米，叶露盈的手稿连起来有11米。
在第一版《洛神赋》创作完之后，叶露盈感觉自己对故事的理解不够深切，于是推翻，重新创作了第二版。
历经三年，叶露盈的“洛神”终于跃然纸上。
02
瑰丽想象，精致装帧
传统与现代的碰撞
Hiiibrand的独家访谈- 你画的《洛神赋》看上去似乎非常古典，但很多时候采用了西方绘画的构图。你是如何将两者结合又不会显得违和？
叶- 要将《洛神赋》形象化其实是很大的困难。顾恺之是我在整个创作过程中绕不开的一位画家，同时更是我高山仰止般的偶像。他对洛神的美和对神话的诠释做得无可挑剔。而我，只能另辟蹊径，寻找自己的创作方式。于是我着手去画不一样的，有些现代眼光和设计感的画面与造型，也就是有些西方构图的创作方式。
如果说顾恺之的《洛神赋图》写实，那么叶露盈的画营造了一场瑰丽而诡谲的梦境。
耳环 ，是从耳垂中穿涌而出的朵朵浪花，修饰出洛水丽人的“水韵”。
曹植在赋中这样形容洛神，“云髻峨峨，修眉联娟”，于是叶露盈画洛神，头发高耸入云，长长的眉毛又细又弯，如同在水中荡漾一般。
“点睛之笔”最为关键。叶露盈笔下，洛神迷离含泪的双眸，暗合了人神之恋缥缈殊途的结局。
“睹一丽人，于岩之畔，彼何人斯，如此之艳也？”
以鱼儿的眼代替曹植的眼，鱼儿就是洛神，曹植眼里只有洛神，她游进了曹植的心中。
“翩若惊鸿，婉若游龙，荣曜秋菊，华茂春松。”
是初见时的惊为天人。
“背下陵高，足往神留，遗情想像，顾望怀愁。”
黯然分离时，只剩下一人，一舟，一江水。
画册的最后，详细介绍了涉及的神兽名称及出处，在无形中又学到了许多与上古神话有关的知识。
四个拉页，完整再现了《洛神赋》中的四个场景，画面如行云流水，连绵不绝。
初次拿到这本画册，小编就赞叹不已，从画面到装帧，都是足以用来珍藏的一部作品。
03
一首首精妙的小诗
讲述千古神话之美
曹植赞美洛神，用尽了世间华美之词，烂若舒锦且无一重复。
丹唇外朗，皓齿内鲜
明眸善睐，靥辅承权
瑰姿艳逸，仪静体闲
柔情绰态，媚于语言
奇服旷世，骨像应图
披罗衣之璀粲兮，珥瑶碧之华琚
戴金翠之首饰，缀明珠以耀躯
践远游之文履，曳雾绡之轻裾
……
但是年代久远，语言稍显晦涩。即使很多人知道这部佳作，细细品读，领略其精义的实属少数。
对于孩子来说，更是望而却步。
因此，作者邀请著名儿童文学作家、童书翻译家余治莹老师，在忠于原著的基调上，将古诗赋改编为现代文。
为了让文字和图画融为一体，余治莹老师在看完全部线稿之后，才开始动手改编，历经300天笔耕不辍。
初见洛神的描述，仿佛是一首情诗。
洛神离别之际的情景，宛若一首精短哀婉的小诗。
古辞赋转化为现代诗，别有一番趣味。
叶露盈的内心梦境：与其纠结风格，不如提升气质
走过的路越长，叶露盈画笔下的世界也越来越丰富。图为她创作的《河川故事》。
“我一定要考上美术院校”
“或许每个人都有自己要走的路，我是幸运的，很早就知道自己喜欢什么。”叶露盈回忆，自己从小就比较有主见。父母也很开明，在兴趣班横行的时期，任由她去选择、尝试。钢琴、芭蕾、书法……“玩”了一圈后，叶露盈发觉自己还是喜欢画画。
“只要有笔和纸，我就能独自呆上一整天。”舒克和贝塔、多啦A梦、阿童木、数码宝贝……这些童年记忆里的“小伙伴”都曾被叶露盈临摹在纸上，“我还在画纸上添上自己，幻想我就是被选召的孩子，要和动画人物踏上大冒险的旅途。”
叶露盈确实踏上了一段追逐梦想的旅途，对世界探索的独特向度如奇丽花朵在她笔下肆意生长，让沿途溢满暗香。读中学时，叶露盈就有了自己的“粉丝群”——她创作连载了几百页的连环画作品。“有人追着看，有人猜接下来故事怎么发展，还有人课间跑到我课桌前来‘催稿’。”从人物造型到对白情节，都由叶露盈一人操刀。“也许那时候，我就已经在一个微型的创作环境中成长了。”
高二文理分科时，叶露盈选择了理科，成绩在班上名列前茅。“在当时不少人的观念里，文化课成绩好的学生，考艺校是很可惜的。”叶露盈不管别人的想法，每到自修课，她就背着画袋在校园间穿梭。有一天，正赶往画室的她在楼梯口被老师拦了下来。面对老师苦口婆心的劝导，叶露盈的倔脾气也上来了：“老师，我一定要考画画的学校，要做画家。”
命运仿佛也在回应少女意气风发的诺言，，叶露盈如愿考入中国美术学院，成为插画与漫画专业的学生。
笔下的世界越来越丰富
叶露盈说，自己有着“宽泛而自由的灵魂”。从进入中国美术学院起，她就坚持做一个从心出发的画者。创作对她来说有很多的阶段性。早期创作中，学院派占大多数，偏向于追求细节的细腻变化、微妙的肌理处理和角色造型的练习。而在挪威奥斯陆国立艺术大学做交换生时，叶露盈又完全抽离了自己曾经非常熟悉的环境，在北欧找到了新鲜的创作感，开始更加偏爱用简洁的线条和黑白材质来表达最感官的个人情绪，在创作上不拘泥于过分细节的内容，变得更加感性。
“创作很多时候是十分私人的内心探索，但在这条路上却可以找到很多可以同行的伙伴，这是成长给我的恩赐，也让我更加有勇气在创作中敞开心扉。”叶露盈认为，这个世界上有很多好的画者以及好的故事讲述者，但同时兼具的人不多，所以，慢慢地研习画与字的关系，创作一场字画和谐的交谊舞，是一个绘本图文作者最需要努力的方向。
每一次创作，于叶露盈而言，都是一次新的试探，如同每次旅行，都让她看到更广阔的世界。一次斯里兰卡之行，激活了她的探索基因。那是个宁静的夜晚，睡不着的叶露盈漫步在荷花池畔。忽然，她看见穿着白色长袍的当地人敲起了鼓，一头大象拂开高高低低的荷叶缓缓走来。“那一刻，伸手好像就能碰到月光，繁星也很闪耀。我想起传说中斯里兰卡的大象有先知的能力。”那仿佛是一场神迹，让叶露盈恍然困惑自己到底身在景中，还是身处画中？与此同时，一个念头在叶露盈心间萌生：要穿越在这个奇妙的世界里，将最美的邂逅定格。
于是，叶露盈用自己赚的稿费，游历了20多个国家。去伊斯坦布尔喂自由猫，在佛罗伦萨追忆米开朗琪罗，去哈尼族梯田感受劳作和信仰的力量，在冰岛的黑色沙滩上看严峻的礁石被海浪拍打……走过的路越长，她画笔下的世界也越来越丰富。叶露盈说，自己找到了旅行与创作的契合点，“就像画画是对当下生命的定格，是我存在着的佐证。”
从《忠信的鼓》到《洛神赋》
叶露盈曾用自己赚的稿费，游历了20多个国家。
世界多广，转身即是故乡。1月，在挪威留学回国后，叶露盈开始尝试有文化特色的、传统的绘画作品。她一直相信，绘本创作能遇到好的故事，无论是现有的还是想象的，都是缘分。叶露盈创作的绘本《忠信的鼓》就缘起于在日本看到过一场歌舞伎表演——《义经千本樱》选段：小狐狸的父母被杀死做成了鼓，小狐狸追随着鼓，假扮成武士忠信来到人类的世界，却和真正的忠信武士上演了一场孰真孰假的猜测好戏。“虽然唱腔晦涩难懂，但快乐、凄哀、冲动、伤感的情绪入耳，而跃然心上，令我如痴如醉。这是一个拥有永恒性主题并无关国界的故事，打动我，也一定会打动更多的读者。”
也是这种缘分将曹植的《洛神赋》带到叶露盈面前。《洛神赋》是曹植的浪漫主义文学作品，在洛水边隐约见到的美人，是他一直以来追寻的梦，从失意，到惊艳，从胆怯，到相恋，再到离别，这是一代骄雄的心路与情感，也是中国传统故事的美之精髓。
“对《洛神赋》这个故事的感同身受，正是我创作这部作品的初衷。”在创作过程中，叶露盈运用了大量中国传统元素——壁画、纹饰、神魔妖兽等等。而画中背景出现得最多的山、水及云朵则来她对家乡常山的记忆，“都是如此干净、纯粹。”
叶露盈的一曲《洛神赋》，千古共缠绵，是求而不得，更是相忘于江湖。然而她的梦想之旅还在继续。“我个人的经历和内心的感受，是我创作的原动力和最终的归属。这个世界拥有无限可能，一个作者也不能限制自己的风格。与其纠结风格，不如提升气质。”不忘初心，坚持自我且不断探索，是叶露盈对自身的承诺。
《图兰朵》
《忠信的鼓》
《仲夏夜之梦》
《布谷鸟之歌》
《兔子洞》
《民国旧事》
《成语四则》
《蝴蝶》
（来源：衢州晚报、美物计）
