中国玉石雕刻大师葛洪
个人简介
葛洪，苏州人氏，1970年12月生，1986年进入苏州工艺美术学校，创建葛洪纤纤玉雕工作室。
目前为中国工艺美术学会会员，中国白玉协会会员，苏州市玉石文化行业协会副会长、苏州市工艺美术学会玉雕专业委员会副会长、苏州市收藏家协会会员，艺术品鉴定师。中国宝玉石协会理事，苏州市工艺美术行业协会理事，高级工艺美术师。
葛洪认为，玉雕作品是雕饰与质地（料）的绝妙结合。其主张雕和质（料）保持一种和谐的关系，不以质害雕饰，也不以雕饰害质，将先天的美质与后天的文饰结合起来。
葛洪——在创作中窥见无限自然，这位向来潜心研究中国玉文化与现代艺术完美融合的玉雕艺术家，他独特的工艺风格早已超越了中国传统的玉雕技法，有着毕加索的简练三维立体空间，也有印象派的完美表现主义，常常创造出具有时代张力的艺术精品。他的艺术风格清新独特，创作神形皆备，每一件作品都构思巧妙，题材新颖，韵味悠长，其借巧藏拙，美感纯粹，远看近观，各有千秋。
“画画基本上是我生下来就想做的事情。”葛洪告诉我，他从小痴迷于绘画，对传统国画“境在画内，意在画外”的特点极其的仰慕和崇敬。而他的山子力图正是为观者展现了这样的意境，大胆的留白也让出了给人思索和畅想体会的空间。葛洪早年工于仿古件，最擅长山子制作，在领悟了扬州工山子制作的细致、精辟外，去除层层琐碎，更显独树一帜。葛洪说，山子制作难处在于是否能营造儒家文人眼中动静呼应的文雅情境，他希望自己的山子能蕴生出这样的情境来。
如果说山子展示着书画和审美修养，仿古件透露着扎实的功底和深厚的传统积淀，那么具有现代创新意识的玉雕则更能体现出创作者所达到的艺术境界。事实上，在如今的玉雕艺术领域，艺术进步的主要着力点已聚焦在了内涵的创新上。葛洪的雕作就多有创新，如他在今年获得的中国工艺美术“百花奖”金奖的作品《天地乾元气宇和》，就是想象以龙凤应和阴阳，以天地缭绕之气为写照，讲究虚实之间与题材之间的呼应，让人突生春秋气象，宏大而含蓄。这件作品特别以文化传承为己任，玉之初始为礼器，溯本求源，还借鉴了青铜器的装饰风格，金石之声、铿锵有力，若思古之诗文。但这件作品真正吸引人的地方就是它被创造性的用相同构图的不同作品、材质，将冲和之意隐含。至此，创作者的技巧、底蕴、技能等即一一展现无遗。
葛洪就是自然主义风格的持有者之一。他曾选取的塑型雕刻对象有蝴蝶、蜻蜓、蜗牛等昆虫，有龙凤，也有青竹、玫瑰、牡丹等植物。即便是蝙蝠这样的毒性生物，他也能掩盖起其“狰狞”的一面，把它们雕刻成温馨可爱的形象，憨头憨脑，或拟人化，或抽象化，带着某种情感。“有情感的玉作品，是一直以来我努力的方向。”
葛洪说，如今他最喜欢做的事情就是让自己沉浸在玉雕艺术的创作中，坐在桌前亲自设计每一件作品。
工作年表
作品获苏州首届“子岗”杯玉雕精品展银奖，第九届中国工艺美术大师作品“天工艺苑·百花杯”精品展银奖； 作品《博古礼天》获中国玉石雕刻天工奖金奖； 其它作品获苏州“子岗”杯玉雕精品展金奖； 杨州中国玉雕精品博览会“百花玉缘杯”银奖； 中国莆田海峡工艺品博览会《金奖》； 扬州中国玉雕精品博览会“百花玉缘杯”《银奖》； 中国工艺美术“百花奖”优秀作品获得《金奖》； 中国江苏艺博杯工艺美术精品展《金奖》； 北京艺术精品百花杯《金奖》； 中国玉石雕刻天工奖《金奖》； 第八届中艺杯优秀作品奖《金奖》； 中国玉石雕刻“百花玉缘杯”《金奖》； “艺博杯”工艺美术精品大奖赛《金奖》； 苏州市第三届“子冈杯”玉雕精品展《金奖》、《银奖》； 中国烟台首届白玉艺术特展《金奖》； 中国玉石雕刻天工奖《金奖》；
作品赏析
虎面（和田玉）
金蟾（和田玉）
祝福牌（和田玉）
是作形制简洁，构思朴实大方，玉质凝白通透，阴刻竹，阳刻蝙蝠，阴阳同生，意在祝福。
清露白玉牌（和田玉）
和田籽料白玉牌，背面光素无纹，正面作盛开莲花一朵，荷叶半掩，青莲带露。构图简洁，刀法浑朴，似有一缕清香拂面，中人欲醉。
兽面钮白玉印章
兽面钮印一方，形体硕大规整，顶有斑驳红皮。作者借为古兽面纹饰，刀法简练古拙，借色巧妙。整体端严大气，古意盎然。
倒卷黄河作飞雨白玉挂件
龙，神物也，鳞虫之长，能幽能明，能细能巨，能短能长，春分而登天，秋分而潜渊。能护苍生，能泽万民，《三国演义》中曹操有“龙之为物，可比世之英雄”之语。此作腾龙隐现，挟云带雨，昂然而升，若有奔雷之势。
