学习书法最为可贵的、也是最难掌握的就是它的用笔，古人一直都在提倡正确的用笔之道。然而，对于书法学习者来说，有的人一提起用笔就会感觉它是非常难的，也会产生一些畏难情绪，影响习书法的学习。
书法中的用笔种类是非常丰富的，也是千变万化的，但是我们不能一下子就要把所有的用笔都去学会，只能是一个一个地来学习，只有这样才会分门别类、个个击破。今天我们来看一下用笔中的提按笔法，它是书法中的一个核心，是一个重要的笔法。
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提按，简单地讲就是一提一按，在毛笔向前运动的过程中，可以通过提和按来完成书写的动作，提，就是将毛笔提着走，按，就是按下去行笔。这是看起来是非常简单的，但实行操作中却是需要经过严格训练才能掌握的。一些名家、大家在写字过程中，会把提按运用得非常灵活和自如，写出来的作品就会耐人寻味。
清代学者刘熙载在《书慨》中这样说到：“凡书，要笔笔按，笔笔提。辩按尤当于起笔处，辩提尤当于止笔处。书家于提按两字，有相合而无相离。故用笔重处，正须飞提，用笔轻处，正须实按，始能免坠、飘二病。”
这段话最关键的就是强调“笔笔提，笔笔按”，按，是在起笔处，提，是止笔处。提和按相当于自然之道中的阴和阳，这就把书法中的矛盾关系完全明确出来了。书法是中国文化的精粹，实际上也是中国哲学的精神，中国哲学讲究阴阳之道，书法中的各种变化就是用这些哲学关系来表达的，比如提按、轻重、大小、正斜、黑白等等，都是一对对哲学辩证的矛盾关系。
在使用提按的笔法时，应当注意点画中的变化关系，我们不能在一个点画中一味地提，或是一味地按，这是违背自然规律的，是不科学的，会把书法变成美术字的。刘熙载所说提和按是”有相合而无相离“的关系，点画中有提，就必会有按，不能说只有提，没有按，或是只有按没有提。
但是，对于提按关系的运用要恰到好处，过度地提会使点画漂浮、轻薄、无力，而过度地按，则会使点画出现臃肿、呆滞、无神之病。提按学习的最好办法是要多向古人学习，多读帖、多临帖、多实践，从古人的经典作品中寻求提按之法，为自己的书写打下好的基础。
提按也会影响字形和书法风格。书法史上有两个人就是提按中的典型代表，一个是颜真卿，总体来讲，他的楷书中按的要多一些，是将按发挥到极致的书家，但他的提也是很有特色的，二者形成鲜明对比，才使书法更有意味，这种提按形成的书法风格叫雄浑宽博。另一个是宋徽宗的瘦金体，他多是以提来完成的，但他的提中仍有按，这一提一按形成了书法的艺术风格，叫瘦劲。
总而言之，提和按是书法中的重要笔法，始学者需要在此打下坚实的基础，否则在日后的书法认识和书写中就会走上弯路，想要改变却需要回头重新来过。
