-04-25顺风马
中华玉文化和中华五千年文明一样源远流长。古人爱玉，并非纯粹是因为玉的高贵美丽，而是重其内涵，因为玉器又是人之品德修养的象征，圣人孔子曾说过“君子比德于玉焉。”《礼记》中说：“古之君子必佩玉”，“君子无故，玉不去身”；《诗经》里也提到“言念君子，温其如玉”。
同时，古人又说：“玉不雕，不成器”，意思是说君子就像美玉一样，只有经过反复雕琢磨砺才能玉汝于成。如《诗经·卫风》中写道：“有匪君子，如切如磋，如琢如磨。”
配图1：清代白玉“苍龙教子”带钩，寓意“望子成龙”。
中国有四大名玉，其中新疆和田玉又被称为“玉中之王”。
那么，历史上有哪些朝代的和田玉器工艺尤其兴盛发达呢？自然是汉、唐、宋、明、清几个朝代。
从中我们不难看出，凡是国泰民安、社会稳定、重视文化修养、道德礼仪的时代，就会出现崇尚玉雕艺术的高峰期。而像辽、金、元等游牧民族执政的朝代，基本上对金银格外追捧，那是因为社会不太稳定，人们又时常游走，也没看过几本书，金银是硬通货，所以备受宠爱。
西汉是和田玉雕的第一个高峰期。汉代“罢黜百家，独尊儒术”，可见当时对道德修养的重视。
汉代和田玉中的名品，是珍藏于陕西历史博物馆的西汉“皇后之玺”，其质地为新疆和田羊脂白玉，是国家一级文物。当时皇帝和文人士大夫等都对精美玉器膜拜之极，甚至人死了嘴里都要含着玉蝉入土，以蝉的羽化寓示重生，汉代玉蝉的“汉八刀”工艺更是令人叫绝。
当然，玉蝉到后来已逐渐演变成文人雅士的时尚把玩佩戴玉器（穿眼），并有“一鸣惊人”、“蝉联晋升”、“腰缠（蝉）万贯”、“金枝（知了）玉叶”等美好寓意，书生佩戴玉蝉，表示“知了知了”，一学就会，一点就通，马上就能金榜题名。
配图2：明代白玉蝉
到了明清，特别是清乾隆时期，是中国玉文化登峰造极的时期，玉文化也越来越彰显民间浓郁的生活气息，家家收藏几件美玉作为传代之珍已蔚然成风。
这里要提一下明代的“子冈牌”。 明代中晚期的和田玉牌匠心独运，特别是以嘉靖、万历时期苏州玉雕大师陆子冈雕刻的玉牌最为著名。明代子冈牌的特点是玉材较厚，形状以矩形为多，体积较小。常见阴线刻划，阴线短粗有力，仅寥寥数刀，画面刻画清晰明了，四周留有较窄的边框，或只以阴线饰之，或周围有云雷纹。
在题材上多以文人山水或诗词佳句为多，风格上模仿当时盛行的吴门画派沈周、文征明等的山水画，另一面镌刻诗文印章，高雅脱俗。玉牌的首部多为镂空，以双龙戏珠、灵芝如意、花卉、蝙蝠、瑞兽等图案为多。
在材质上，当时好玉难得，故而以和田青白玉为主，少见白玉。子冈牌正因为多为青白玉打造，故而也有 “清白做人”寓意。
子冈玉牌还有一个特点，就是采用一种独特的雕刻工艺，把玉牌上所刻诗句和图案外的地子磨成砂状，称为“碾磨地子”或“毛底”，是通过地子的粗糙来突出主题的精细。陆子冈技压群匠，盛名天下，明穆宗朱载垕闻知后，便将陆子冈调到宫廷专门制作玉器，但不准他在玉器上刻上自己的名款，因此，真正流传下来的精美子冈玉牌基本上是没有“子冈”款的，有款的绝大多数是后人仿造的。
配图3：明代白玉“吉庆有余”子冈牌
清乾隆皇帝平生对精美和田玉也是情有独钟，乾隆登基后，历时20多年，才平定了西域的分裂割据局面，终于打通了新疆玉龙喀什河流域和田玉内运的通道，大量上好的和田玉原料源源不断地流进内地，供宫廷制玉名匠尽情雕琢。
乾隆时期制玉作坊由宫廷直接控制的有十多处，北京有养心殿造办处和内务府匠作处，南方以苏州专诸巷最为出名，扬州玉作以善于雕琢大件玉器闻名。那时的玉雕件，即使是最好的籽料也基本上是去皮的。
此外，乾隆、嘉庆年间为玉器的鼎盛期，这时宫廷玉器充斥各个殿堂，各主要大城市玉肆十分兴旺，民间观玉赏玉之风兴盛，雕刻题材也更加丰富，玉器用途也更加广泛，陈设、器皿、佩饰、祭器、偶像、文玩、用具、镶嵌等等，包罗万象。乾隆时所称的痕都斯坦玉器是具有阿拉伯风格的莫卧儿王朝玉器，乾隆中晚期时已大量进入内廷，得到乾隆的喜爱，其风格波及北京、苏州、扬州等玉肆。
配图4：清代白玉灵芝如意把件。
中国古代玉文化博大精深，而每个时期的玉文化又饱含着鲜明的时代特征和时尚潮流。这里仅以几个朝代流行的玉童子雕刻文化为例。
到了宋代，制玉技艺更加成熟，玉器的内容和题材逐步趋向世俗化和商品化，出现了许多新品种，玉雕童子就是在宋代出现的，在当时就是时尚。玉童子的出现和盛行，以崭新的面貌显示出民间浓厚的生活气息。宋代玉童子的形象多为执莲童子，手里拿一朵莲花，或者举一枝荷叶。
大藏家马未都分析说，玉童子的流行与宋代鼓励人口快速增长有关。人力资源是国家的第一资源，国家希望多生孩子。
另外，在宋代，孩子们以莲花、荷叶充当玩物的风气极盛。宋《武林旧事》中也有记载：“小儿女多衣荷叶半臂，手执荷叶，效颦摩侯罗。
”这个“摩侯罗”应是梵语的译音，一说摩侯罗是佛子的意思，形象为执莲童子；还有一说，宋代人认为摩侯罗是个特别灵巧的小孩，聪明伶俐会给人带来欢乐，每年七夕的时候，父母让孩子装扮成摩侯罗的形象，是希望自己的孩子灵巧，也有祈求吉祥如意的含义。
总体来看，宋代玉童子有几个比较突出的特点：头部较大，后脑隆起，眼睛、鼻子也比较大，八字眉，嘴比较小，面部五官刻画较简单；衣服袖子细长，着长马甲，短肥裤，身后一衣角略起，裤子的纹饰有“*”和“×”形纹饰，上衣有三至四道阴刻线纹；童子所持荷花荷叶大多数高于头顶或与肩部平齐，荷叶遮头，荷花也比较大，花瓣较厚等。
图5：宋代执莲童子玉雕。（国家博物馆藏品）
到了明代中晚期的持荷童子玉雕，荷叶荷花多放于童子脑后或过肩垂至后背。而且童子头形较大且扁平，多作正面姿态，少见后脑隆起。
头形比宋代的小，双腿多作交叉或并立状。发式以桃形为最多，但留发的面积比宋代小，发丝线条短粗稀疏，已失去宋代细密均匀的特点。童子鼻子多为楔形，眼睛的线条更为简练，眼睑多剔地隐起，眼中刻一横阴线。宋代玉童特有的八字眉在明代已经不见。衣领多为圆领和交领。腰间束带和扎蝴蝶结成为明代新时尚。
到了清代，特别是从乾隆时期开始，玉童子造型更加丰富多样，形体写实，或站、或立、或蹲、或跪、或卧等造型应有尽有。装饰题材也比宋、明两代繁杂，除持莲荷外，还有多种动植物的组合，尤其是持如意等寓意吉祥、喜庆的题材成为这一时期的潮流。
这一时期，玉童子雕琢精致细腻，一丝不苟，每个角度、每个线条都经过仔细琢磨，不露刀痕和棱角。而且器形比较大，前额头宽阔饱满，后脑部浑圆。发式多为双鬓形，也有平直短发。脸部五官雕琢十分细致、写实，一般眼眶圈压磨较深，上眼睑突起。
眉、鼻相连，鼻梁骨较高，蒜头状鼻头。大耳贴于面颊两侧，颧骨高凸。服饰比宋、明时期都宽大，以宽袖束袍服或短衣居多，下身一般都穿长裤，裤腿宽松，衣服的褶皱纹刻画得较粗深，线条流畅，立体感强。
图6：清代白玉雕“灵芝如意”童子。
最后，简要谈谈如何鉴别真假和田玉。如今市场上和田玉泛滥成灾、鱼龙混杂，广义上的和田玉，不仅是新疆和田玉，还包括青海玉、俄罗斯玉等，甚至造假者还以阿富汗玉、韩玉等冒充正宗的新疆和田玉，而这几种玉都是上世纪八九十年代才涌入市场的。
如果要细讲鉴别方法，恐怕一本书也讲不完。我的鉴别经验，主要是看油润度、白度、透明度、硬度、纹理和密度等。
行内有句话叫：“翡翠看种，和田玉挑润”。所谓油润度就是和田玉的油糯性，主要表现在和田玉质地的细腻与温润，一件上好的和田玉，给人的第一感觉一定是温润四溢，有潋滟灵动的油光则更佳，有人把和田玉的油润度比作新鲜的羊尾油，是非常贴切的。
然后是白度，和田白玉一直是上品，有种蜡状的光泽，而一级白更是藏家梦寐以求的，其中羊脂白玉更是传说中的白玉极品。当然，光论白度，青海玉、俄罗斯玉有时候更白，但其纹理、透明度等都不对，这要格外当心。
正宗和田玉是半透明的，用手指放在玉的后面，只能隐约看见一线影子。然后是硬度，在这几种类似的和田玉中，新疆和田玉的硬度是最高的，一般用小刀轻划都划不出痕迹来。
再次是纹理结构，行家说，真正上好的和田玉看似无纹理结构，也就是说，除了天然的绺裂纹，乍看似乎看不出什么纹理，必须用放大镜才能看清纹理结构，这就意味着玉质极其细密纯净。
然后再看密度，新疆和田玉密度较大，与其它玉相比，手感较重，籽料则更重。还可以通过毛孔、色泽、敲击声音等方法鉴别，比如和田玉籽料表皮一般都有自然的汗毛孔，像人的皮肤一样会呼吸，同时排除体内杂质。这里就不详谈了。
不过，如今假冒伪造技术令人咋舌，要鉴别每个时代的和田玉，还要依据自然包浆、沁色、制作工艺、其中透露的历史文化信息等来综合判断，如有一处不对则为假，即行内所说的“一票否决制”。
配图7：清代白玉莲蓬，寓意“夫妻连心”、“连生贵子”“多子多福”。
俗话说：“人养玉三年，玉养人一生”。老玩家都喜欢经常佩戴盘玩和田玉。玉一定要经常盘玩，天长日久，越玩越熟，玉会跟主人交融为一体，会吸收人的灵气，也会越来越油润。当岁月流逝如水，衰老的只是容颜，而自己的心灵一如美玉，走过沧桑，历经红尘，却始终温润高雅、淡定从容、冰清玉洁……
作者：顺风马
