唐代时期中国传统绘画反映了唐代社会人与人、与宇宙、与天地自然万物之间的紧密的联系。从唐代画家作品中人们可以窥探到其纯净的心态和向道的精神。心有灵犀，就能感受其画作意境，臻入此时无声胜有声的境界，使人净化心灵，笃信神佛，以道德水准衡量一切事物，喜爱天地万物。其实一切中国古代传统艺术无不如此，蕴含着宇宙人生的深刻哲理，启发人们感悟人生的真谛和完善理想道德人格，追求天道，超越人生，进入光明而美好的境界。
花鸟画在中国绘画中是一个宽泛的概念，除了本意花卉和禽鸟之外，还包括了畜兽、虫鱼等动物，以及树木、蔬果等植物。唐代花鸟画继山水画之后独立画坛，着录中计有花鸟画家八十多人。如薛稷画鹤，边鸾、滕昌佑、刁光胤画花鸟，曹霸画马，韩滉画牛，冯绍正画鹰，李泓画虎，李逖画昆虫等等，不仅表现了强大的阵容，而且各自都有杰作。表现技法有白描、工笔设色和水墨淡彩、没骨等多种。
边鸾被称为“花鸟画之祖”，其构图多采用“折枝”式，“折枝”式即花卉画法之一，不画全株，只画连枝折下的部分，下笔轻利，用色鲜明，穷羽毛之变态，夺花卉之芳妍。这种构图是中国传统花鸟画特有的民族形式，一直为后人所沿用。
韩干绘画大多数以马为表现题材，他画马不拘成法，注重观察和写生，代表作品《牧马图》、《照夜白》都如实的为马写真，表现了马的高健有骨气，奔腾飞跃，“迥若寒空动烟雪”。
唐代花鸟画中，画牛也是主要的题材之一，主要表现的有归牛、放牧、渡水牛、耕牛等。
中国的花卉画中，尤其是文人画，一般把画的意象人格化，无形中提高了审美的意境，在四君子画中尤为明显。以梅兰竹菊象征人们的崇高品格，以喻君子之风，或冲寒先发，或幽谷自香，或坚贞刚毅，或劲傲冰霜，文人画对人品在画中的反映极为重视。
如果喜欢本文，请点击关注，互相交流学习！
