如果有人问：谁是写诗最牛逼的人？我想，答案基本上不外乎李白杜甫。一个是诗仙，一个是诗圣。但也总有人有点不屑一顾，凭什么？这些不屑一顾的人往往被韩夫子一句话无情的打脸：“李杜文章在，光焰万丈长。……蚍蜉撼大树，可笑不自量。”千百年来，李杜二人的地位是无法撼动的。
今天要讨论的是看杜老先生，能否对得上诗圣的称号。
从题材上看，老杜最负盛名之处，一是古体，一是律诗。
前者的代表作是“三吏三别”。在之前红色年代，任何东西要讲政治，尊杜砭李之风蔓延，关键就是杜先生写了“三吏三别”，体现了可贵的人民性。这个论断现在看来有点过时。说实话，现在的人，到底有多喜欢“三吏三别”呢，恐怕要打个问号。古体歌行有李白在上，杜老先生只能屈居第二了。而真正给杜老先生带来声誉的，是律诗。
为什么这么说，这是从唐诗发展的历史来说的。近体诗从南朝发端，进入初唐“沈宋”定型，一直到盛唐，绝句已经获得了极大的发展，涌现出王昌龄、李白这样的高手，其他王维、岑参、高适也都是一等一的好汉。但是，律诗呢？律诗一直还是个一般人不太敢碰的题材。平仄相对、上下相粘，不能出韵，不能犯孤平、不能三连平，要合理安排文气的起承转合，戴着这样的脚镣跳舞，其难度之大，我们现代人更能理解。可以说，没有杜老先生，后人恐怕还得在近体诗中继续摸索，而杜老先生则用实际行动告诉了我们律诗该怎么写。一句话就是：在有限的空间中开拓无限的意境。
如《秋兴八首》。不写则已，一写就八首。杜老先生前人有无干过？
其一
玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。
江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。
丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。
寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧。
其四
闻道长安似弈棋，百年世事不胜悲。
王侯第宅皆新主，文武衣冠异昔时。
直北关山金鼓振，征西车马羽书驰。
鱼龙寂寞秋江冷，故国平居有所思。
可谓字字惊心，你改一个字看看。
还有《咏怀古迹五首》，中晚唐怀古诗全是这路子。
其三：
群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村。
一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。
画图省识春风面，环佩空归夜月魂。
千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。
读后什么感觉？感觉就是遇上了金庸小说里练了《九阴真经》的高手，一股浑融的真气扑面而来，绵绵不绝。
更不用说《登高》：
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓， 潦倒新停浊酒杯。
明胡应麟评价此诗：如海底珊瑚，瘦劲难明，深沉莫测，而力量万钧。通首章法，句法，字法，前无昔人，后无来学。微说说者，是杜诗，非唐诗耳。古今七律第一，不必为唐人七言律第一也。
老杜的绝句，也有许多精彩表现。脍炙人口的有《江南逢李龟年》、《绝句四首-两个黄鹂》，像“迟日江山丽”“山青花欲燃”这样的句子也清丽可喜。
所以，你要说老杜才气不够，我是不同意的。没有才气，如何玩得转律诗？
但是，仅仅只是对律诗创作的开拓，杜老先生就被尊圣是要打一定折扣的。主要在于他心里装着朝廷，装着人民群众，历尽艰辛，九死未悔。可以毫不夸张地说：其悲天悯人的情怀，在唐人中并无二人。这方面，他和李白都是屈原的好学生。李白学的是汪洋恣肆的艺术，杜甫学的是悲天悯人的情怀。有了这一点，不被后人尊重才怪呢？“三吏三别”《兵车行》《丽人行》等就不用多说。反映了从开元盛世到安史之乱的大背景及大背景之后的细节。这细节，恰恰就是文学的魅力。正因这样，老杜的诗被称为“诗史”。
再发一些其它诗句感受一下吧：
《闻官军收河南河北》
剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。
却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。
白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。
即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。
《登楼》
花近高楼伤客心，万方多难此登临。
锦江春色来天地，玉垒浮云变古今。
北极朝廷终不改，西山寇盗莫相侵。
可怜后主还祠庙，日暮聊为梁甫吟。
还有对战争的描写:“朱门酒肉臭、路有冻死骨”，等等。
总结：杜甫为什么能被尊圣?
一是悲天悯人的情怀。——代表人民群众的根本利益。
一是对律诗创作的贡献。其个人创作前无古人，又开拓了来者。影响极其深远：包括李商隐，宋黄庭坚等一大波，清钱谦益乃至近代同光体诸诗人。——代表了先进的生产力。
