在今年的奥斯卡金像奖颁奖典礼上，最佳影片、最佳导演、最佳原创剧本奖都颁发给了韩国电影《寄生虫》，当这部影片的导演奉俊昊拿到这些奖项时，激动地向坐在台下，略显落寞却又表现出小惊喜的好莱坞传奇马丁.斯科塞斯致敬，同时他将这份敬意也献给了昆汀.塔伦迪诺等一众好莱坞名流。今年的奥斯卡颁奖典礼上最大的惊喜不在于《寄生虫》的成功，而在于金像奖态度的转变，这种转变一定程度上是因为《寄生虫》这部影片太过优秀，一定程度上也是奥斯卡在逐渐脱离好莱坞的影子。
在将近百年的奥斯卡历史上，奥斯卡颁奖典礼上的主角几乎是以好莱坞精英为主。虽然在多年后奥斯卡金像奖已经成为了一个世界级的奖项，但是很少有好莱坞之外的电影人染指。而就在今年的颁奖典礼上，韩国影片的成功，在一定程度上标志着奥斯卡颁奖典礼态度的转变。这种转变有助于奥斯卡颁奖典礼和好莱坞制片体系的剥离，也就是说即便是有一天好莱坞制片体系不再如往日般辉煌，奥斯卡颁奖典礼依然可以为世界影坛所关注。那么这就需要这个百年的电影颁奖典礼首先做出自己的态度，以一种宽容的胸怀去容纳更多地区的优秀电影作品。
说到好莱坞，我们就不得不说曾经有着“东方好莱坞”称号的香港，从被誉为“东方好莱坞”就足以对当年香港电影制片体系的发达可见一斑。在很长的一段时间内，香港电影作为华语电影的一个重要分支，它的电影工业体系一直处在华语影坛的前列。从上世纪60年代邵氏电影在香港迅速崛起，到上世纪70年代嘉禾电影协同李小龙横空出世，再到80年代后期的“双周一成”，在半个多世纪的光影里，靠着推陈出新，大胆求变的态度，香港电影写下了辉煌的篇章。
然而到了上世纪90年代中后期，随着成龙、李连杰、周润发、洪金宝、吴宇森等人先后出走好莱坞，以及到了本世纪的前，周星驰、刘德华、古天乐等人转战内地电影市场，香港电影进入了一个明显的衰落期。曾经辉煌的香港电影，现如今只能靠着一些老面孔卖情怀度日，而曾经大胆求变，勇于革新的态度，也因为日趋缩小的市场主导权，失去了实际载体。
如今仍然活跃在大银幕上的香港电影人，如刘德华、梁朝伟等人都已经趋近于花甲之年，而即便是相对年轻点的古天乐，也已经到了花甲之年。即便是我们假设谢霆锋还可以回归大银幕，他也已经年满40岁了。除了这些艺人之外，香港电影真的有点后继乏力。这其中最大的原因在于内地电影市场的崛起，在上世纪八、九十年代，虽然内地电影业发展迅速，但是主要是针对于文艺片和主旋律电影，而商业电影领域，内地电影市场还比较落后和保守。所以那段时间里香港电影除了自产自销外，他们还可以将影片大量输出到内地电影市场。
但是到了2000年之后，内地电影人逐渐意识到商业电影对于占领院线市场的重要性，为了建立民族电影工业，许多优秀的电影人投身到了商业大片领域。这其中的代表人物当数张艺谋和陈凯歌，当年张艺谋执导的影片《英雄》直接对标的便是好莱坞大片，在大制作、大明星、大营销的中国风商业大片面前，一向以短平快、小巧取胜的香港电影有些不堪一击。虽然在2002年香港电影也曾推出了“救市之作”《无间道》，但是一部影片的成功，远远无法掩盖整体市场的萧条和整个体系的分崩瓦解。
在这之后，许多香港电影人将事业重心开始转向内地，纯正的香港电影开始迅速减产。虽然在新的时代合作成为了大旋律，主基调，但是香港电影人依然保持着他们内心的一份执拗，这个执拗主要体现在香港电影金像奖的颁奖典礼上。香港电影金像奖之于香港电影市场，就好像奥斯卡相对于好莱坞一样，它只专注于香港本土电影精英，特别是在最佳影片、和最佳男主角奖项上，几乎没有香港本土以外的影片和影星获奖。
这也使得最近几年来，香港电影金像奖的获奖名单越来越冷门，以至于很多获奖或者提名的影片和演员，内地观众都没有听说过。今年入围影片《少年的你》获得了12个奖项的提名，其中不乏最佳影片和最佳男女主角等含金量较高的奖项，特别是获得了最佳男主角的易烊千玺备受关注。这位TFBOYS的成员，年仅20岁，参演《少年的你》也是他的银幕处女作。虽然是第一次演电影，但是他在大银幕上的表现征服了观众。
《少年的你》这部影片，是一部关注校园欺凌的现实青春题材作品，这部影片被导演曾国祥调剂的恰到好处，有青春，有梦想，有爱，有情怀。但是在诸多美好的意境中，导演巧妙的通过现实的磨难打碎了青春期梦境的幻想，在残酷撕裂的现实面前，导演用另一种角度，让观众们看到了青春的力量和可贵。残忍的现实，带血青春，撕裂的梦想中，走来了少年的你。而这种关于青春和成长探讨，不也正是香港电影现实的处境吗？在这个处境里，是香港金像奖的执拗和尴尬。
在香港电影金像奖的历史上，只有半个非香港人获得过香港金像奖的影帝，这个人便是李连杰。虽然李连杰是内地走出的演员，但是在大部分时间，李连杰的名字和香港电影紧密地联系在了一起，即便是李连杰的电影处女作《少林寺》，当年也是由香港创作团队指导的。后来李连杰到香港发展，演绎了《黄飞鸿》、《方世玉》等一系列功夫电影的佳作。所以后来李连杰凭借《投名状》获得金像奖最佳男主角时，很多人并不认为这个奖项颁给了非香港人，毕竟李连杰的名字已经写入了香港电影的史册。
最近的几年里，纯正的香港电影大量减产，大批的香港电影人转战内地。而曾经闯荡好莱坞的香港巨星们，在好莱坞贡献过青春之后，如今也开始返回内地市场养老。在这样的境遇之下，香港电影以及香港电影金像奖必须求变，而这个“变”首先要有一个态度。纯正的香港电影虽然减产，但是香港电影的理念并没有因此而消失，只是香港电影以另一种方式融入到了内地电影体系当中。就好像《少年的你》，虽然大部分主创来自于内地，但是导演曾国祥则是一名地道的香港导演，在《少年的你》这部影片中，我们可以感受到地道的香港电影特色，那种香港电影独有的视角，以及被融入到脉脉温情中的手术刀般的犀利观点，让观众们不时的会回想起香港电影的影子。
此次易烊千玺获得香港电影金像奖最佳男主角奖的提名，更多的是对香港电影金像奖的一种帮助。也希望香港电影金像奖不要仅仅的把这个提名作为一个噱头，而是实质的做出一种开放的态度，毕竟“求变”是香港电影和香港电影金像奖另一种扩大影响力的方式，香港电影金像奖的“改变”才是对当下香港电影处境最好的尊重。相对于易烊千玺需要影帝，香港电影金像奖更需要易烊千玺。
