按理来说，这部剧应该是今年改编剧中最不需要担心的一部。有影版的优质文本在前，但谁也没想到，《七月与安生》用一种与影版完全相反的方向，在口碑崩塌的悬崖上一跃而下。
豆瓣目前只有998人评价，开播一周还没有达到出分人数，豆瓣热评你能连着刷出20条一星。
东风没乘上，高空坠落。
《七月与安生》
《七月与安生》一个超大IP。
安妮宝贝的原著小说，青春疼痛小说的代表作品之一。
认真港，这部作品是不适合改编成影视剧的。
毕竟青春疼痛，用现在的话翻译一下就是：矫情和无病呻吟。
但，偏偏！这部小说改编成电影后成功了。
口碑不错，票房不错。甚至双主演还凭借这部作品，捧回了金马奖双黄蛋的影后。
电影的成功依靠的不是IP的先天基因。而是后天改造。
导演对节奏的把控，紧凑不拖沓，用剧情发展填补时长。
导演的能力是总把控师，细化的就是演员的演技。
马思纯和周冬雨的演技确实可圈可点。一个演出了叛逆但骨子里特向往爱的安生，一个变成了看似乖巧但骨子里总是不安分的七月。
两个人的搭配，妙。
但剧版失败在哪？很简单，货不对版。
这样的作品，翻拍成电视剧不沾光。
或者说基本就是一部能预见结局的电视剧。
改编成剧版，为了增加集数，就避免不了增加一些剧情。
这个故事，节奏一旦慢下来，就充满了各种家长里短的狗血剧情。
1
首先，编剧拒绝了去扩充七月和安生相处的细节，深挖她们成长与陪伴的故事。
两个女主的心理被弱化了，七月和安生的感情塑造得比一把沙子还脆弱。
只有开始，没有过程，没有改变，是一条从头到尾的直线。
下雨天，李安生给了林七月一把伞，七月便认定安生这个朋友。
一个是年级前十的乖学生，一个是被记过无数的坏孩子，两个人的世界原本是一条平行线，是什么让七月如此执拗？
不知道。面对七月的交好，安生原本并不接受，但转到下一个镜头，两个人便一起做恶作剧，是什么让安生做出了改变？
也不知道。
两个人为什么立马就成为了一起骑车，一起罚站，一起睡觉的好闺蜜？还是不知道。
至于高中时相互陪伴的美好岁月，更是伴随着一曲《童话镇》，被剪成一个画面单薄的MV来交代。
剧版的七月和安生，不再是不可替代的双生。她们的相处像是两根相交的线条，一切都明明白白，但唯独缺乏了闺蜜的私密性。
影版里那些不可言说的晦暗情绪，那些独一无二的存在，那些非你不可的氛围，全都消失不见了。
2
故事的主线没有扩充，剩下的剧情用什么内容来填充呢？
编剧选择了最便于操作的办法，增加配角的戏份。
在已经更新的14集中，明显可以感觉到故事出现主次不分的问题。
第一，可以明显地感受到整部剧更多在围绕七月展开，她每一集的镜头都远多于安生，双主角的身份逐渐失衡。
前三集，浓缩了七月和安生的高中生活，一生中最宝贵的互相陪伴的时光，但故事的冲突却落在七月家。
事情说来也巧，全都堆在高考的时候发生。
七月爸爸在工厂被误会，七月爷爷因为工人来家闹钟而发病，在高考当天早上去世。
一家人都瞒着七月，七月是被众星捧月的主角。
第二，为了能扩充更多的剧集，编剧又为七月单调的大学生活增加了新角色，舍友迅雷。
她的作用就是制造不必要的麻烦，让故事发生更多的冲突。
影版，七月和安生的矛盾是自然而然发生的，七月撞见安生和家明同处一室，瞬间爆发出最激烈的情绪。
当年爬山时，她在石洞外看到的一切，安生一直戴着的佛像，所有的疑惑和委屈在浴室里七月全部一吐而出。
但剧版却变成了迅雷的刻意挑拨，这样的处理十分地不高级，让整部剧从青春片变成了一部《回家的诱惑》。
知道七月有男朋友，迅雷却总给追求七月的富二代当助攻，故意点特别贵的东西，让富二代买单。
家明在忙的时候，迅雷在七月耳边煽风点火：“不想见面的借口，也总是忙。”
但是，这样不合理地扩充配角戏份，导致安生的存在感变得越来越弱。电视剧的名字叫《七月与安生》，但七月和安生共同出镜的片段，相加起来却仅有2集的时长。
3
最后再来谈谈表演。
电影版《七月与安生》能成功，跟周冬雨和马思纯表演时所擦出的火花是分不开的，她们让观众相信“双生”的存在。
但电视剧里，陈都灵和沈月没有丝毫的火花。
安生的眼底本应该充满脆弱和坚强，但沈月演得充满懈怠感，她把叛逆理解成了丧和没心没肺，导致安生单纯像个对生活悲观的女混混，完全没有了原著中安生的坚毅。
陈都灵之前的作品，留给人的印象是木头美人。
沈月……就，更不太好了。
可偏偏#沈月哭戏#就上热搜了，叔就带着好奇火速赶到了。
结果……对着妈妈遗像，她不敢相信，所以她瞪大了眼睛。
她愤怒，所以她瞪大了眼睛。
她悲痛欲绝，所以她瞪大了眼睛。
瞪眼如果是一种表演手法的话，我能理解。
但眼神空洞没有内涵，那就是演员的问题了。
甚至，最后情绪爆发的阶段，连台词的短板都再也遮掩不住。哭腔很重，眼泪直流，可嘴巴里仿佛含了一个鸡蛋，抛开字幕根本听不懂在说什么。
可有人说，情感爆发戏，不就是要哭吗？
哭是没错。但也要看怎么哭。在爆发情感之前，这更是一出艺术作品，要考虑的是接收这一幕的观众的感受。
鼻涕眼泪横流，看起来是很惨。无法把观众引入戏，无法听懂在表述什么，这段表演某种程度上就是失败的。
因为它只感动了演员自己。
