崔健
崔健:一切废物都可利用
前,当穿着长褂,弹着吉他,两只裤脚一高一低地站在北京工体的舞台上唱着《一无所有》的时候,似乎就已经预示了他一生的不同凡响。在本届威尼斯电影节上,崔健带来自己的半部长片《成都,我爱你之未来篇》。从音乐转向电影,崔健从没有停止过表达。
记者:为什么想拍摄一部城市题材的电影?
崔健:记得第一次去成都演出,有8000观众,在那里连续演三场。当时成都领导特别支持摇滚音乐,音乐会庆功宴上还曾经说过,要从四川开始摇滚全国。川菜、川妹子的大家都知道,这两种风格都是比较典型的四川元素,所以我电影的原名是《川桑巴》,我想像着桑巴音乐和四川结合起来会有怎样的化学反应,或者有怎样的音乐形式和精神传达出来。后来改名字叫《未来篇2029年》,这是一个整体需要,等于是我对四川的一种未来的想象。
记者:城市题材的电影会不会像命题作文?
崔健:我只是个参与者,他选择我来做,我觉得这个挺好玩挺吸引我的。不管是不是命题作文,有没有压力,都要以我的兴趣为优先考虑。有兴趣了,一切废物都是可以利用的,你总能用到你可以用的东西,我觉得这也挺环保的。
记者:第一次拍摄长片的感觉怎样?
崔健:我以前做过8分钟的手机电影。我觉得创作音乐像是谈恋爱,制作电影的过程像是生孩子。音乐和电影在创作过程中一样,制作上有很大区别,这里有技术的原因,还有很多视频和音频上的区别。
记者:最艰苦的是什么?
崔健:演员都没问题,最艰苦的就是你觉得排除万难,一切都准备好了,或正在拍摄的时候,总有很多事情出现。比如原本是三个故事组成的电影,突然因为风格不同变成两个了,会给人一种整体失落感。
记者:以往音乐传达的是愤怒,这次电影呢?
崔健:他们让我把故事定位在男女爱情,我当时也写了个男女故事,但其实我更愿意讲述能量。地震是能量造成的,人与人的情感也是能量造成的,而且能量总是有变化的。比如地震中有个小男孩救了另外一个小女孩,男孩长大了遇见这个女孩,他们之间会有什么样子的可能?能量是个美的东西,能量是好的东西,也许传统文化里面把很多自然能量的东西看成丑恶的东西,我觉得这是观念的问题,也许我们这个长久以来的文化不喜欢能量的东西,认为能量是不自然的,恰恰我认为,摇滚乐和我的电影一样,都要表现自然的能量,甚至我觉得人崇尚的这种力量看起来都不像人,像是动物,所以动物也是美的,动物的美,人可能是没有的。我想说的是,这种能量无论通过文化还是政治手段,改变的只是实践性的释放,不是真正改变一个人的本能。
记者:还会继续拍电影么?
崔健:我觉得自己还是一个做音乐的,一切都是为做音乐开绿灯。我这次晚来两天的原因就是因为有演出任务,只要有演出,任何活动都要为音乐让步。我是以音乐家的身份来出席电影活动,我更希望把宣传电影的方式改成音乐会的形式,这样会让人有一个明确的意识,而不是成天接受采访或者看电影,我有点承受不了这些,因为电影不是让你一天看两部三部,对于观众来说,二三天看一部就好。
(编辑:KJJ)