崔健
崔健：一切废物都可利用
前，当穿着长褂，弹着吉他，两只裤脚一高一低地站在北京工体的舞台上唱着《一无所有》的时候，似乎就已经预示了他一生的不同凡响。在本届威尼斯电影节上，崔健带来自己的半部长片《成都，我爱你之未来篇》。从音乐转向电影，崔健从没有停止过表达。
记者：为什么想拍摄一部城市题材的电影？
崔健：记得第一次去成都演出，有8000观众，在那里连续演三场。当时成都领导特别支持摇滚音乐，音乐会庆功宴上还曾经说过，要从四川开始摇滚全国。川菜、川妹子的大家都知道，这两种风格都是比较典型的四川元素，所以我电影的原名是《川桑巴》，我想像着桑巴音乐和四川结合起来会有怎样的化学反应，或者有怎样的音乐形式和精神传达出来。后来改名字叫《未来篇2029年》，这是一个整体需要，等于是我对四川的一种未来的想象。
记者：城市题材的电影会不会像命题作文？
崔健：我只是个参与者，他选择我来做，我觉得这个挺好玩挺吸引我的。不管是不是命题作文，有没有压力，都要以我的兴趣为优先考虑。有兴趣了，一切废物都是可以利用的，你总能用到你可以用的东西，我觉得这也挺环保的。
记者：第一次拍摄长片的感觉怎样？
崔健：我以前做过8分钟的手机电影。我觉得创作音乐像是谈恋爱，制作电影的过程像是生孩子。音乐和电影在创作过程中一样，制作上有很大区别，这里有技术的原因，还有很多视频和音频上的区别。
记者：最艰苦的是什么？
崔健：演员都没问题，最艰苦的就是你觉得排除万难，一切都准备好了，或正在拍摄的时候，总有很多事情出现。比如原本是三个故事组成的电影，突然因为风格不同变成两个了，会给人一种整体失落感。
记者：以往音乐传达的是愤怒，这次电影呢？
崔健：他们让我把故事定位在男女爱情，我当时也写了个男女故事，但其实我更愿意讲述能量。地震是能量造成的，人与人的情感也是能量造成的，而且能量总是有变化的。比如地震中有个小男孩救了另外一个小女孩，男孩长大了遇见这个女孩，他们之间会有什么样子的可能？能量是个美的东西，能量是好的东西，也许传统文化里面把很多自然能量的东西看成丑恶的东西，我觉得这是观念的问题，也许我们这个长久以来的文化不喜欢能量的东西，认为能量是不自然的，恰恰我认为，摇滚乐和我的电影一样，都要表现自然的能量，甚至我觉得人崇尚的这种力量看起来都不像人，像是动物，所以动物也是美的，动物的美，人可能是没有的。我想说的是，这种能量无论通过文化还是政治手段，改变的只是实践性的释放，不是真正改变一个人的本能。
记者：还会继续拍电影么？
崔健：我觉得自己还是一个做音乐的，一切都是为做音乐开绿灯。我这次晚来两天的原因就是因为有演出任务，只要有演出，任何活动都要为音乐让步。我是以音乐家的身份来出席电影活动，我更希望把宣传电影的方式改成音乐会的形式，这样会让人有一个明确的意识，而不是成天接受采访或者看电影，我有点承受不了这些，因为电影不是让你一天看两部三部，对于观众来说，二三天看一部就好。
(编辑：KJJ)
