“正是浴兰时节动,菖蒲酒美清尊共”,的端午来了,这个传统有趣的大节日你们要如何过呢?在古人眼里,端午是个举国同庆的大日子,这天的活动很多,许多画家也都留下了有意义的端午主题画作,来看看古代画家笔下的趣味端午吧。
一、《雍正十二月行乐图》之《五月竞舟》
《雍正十二月行乐图》是清代宫廷画家郎世宁为雍正皇帝画的一组日常生活图,按照十二个月份的顺序,绘画了每个月中最有意义的一天活动。郎世宁的画一直都无可挑剔,这一组画场景宏大,风格细腻,显现出庄重典雅的皇家气息。
要说五月中最有意义的一天,那自然是端午节了,端午节的习俗很多,插艾草、贴门神、出游、缠五色线等等,最具代表性的还得属粽子和划龙舟,作为皇家生活面的展现,自然是要选择更大气一点的活动来画,因为这幅五月图所展现的就是竞舟活动了。
画面中好几只华丽的宫廷龙舟正在竞赛,吸引了岸边许多百姓前来参观,还有坐在一般船只上观赏游玩的路人,主角雍正皇帝身着汉装,在画面中间偏右的一座码头楼阁上端坐着,环绕在其身边的是一众妃子和皇子,看起来其乐融融,整幅画面温馨和乐,气氛祥和欢快。
二、《龙舟夺标图》
这是元代的一幅展墨笔画,画家佚名,上面有乾隆帝和嘉庆帝的收藏印。
这幅画表现的是端午节龙舟竞赛的场面,相比起前面雍正帝温馨的画风,这里的画面更加有气势庞大,所表现出来的竞争感更为强烈。画里旌旗猎猎,龙舟上人员齐齐橹桨奋动,指挥的、敲鼓的、举旗的、呐喊加油的,皆悉数到位,场面盛大,呈现出一场正式而热闹的竞赛。
画面右侧有一艘巨大的龙船十分惹人注目,船体为龙形,船首的龙头栩栩如生,气势威严,庞大的身躯和旁边的小龙船、小人物形成强烈的落差对比,龙船上驮着三层宫殿,庞大辉煌,丝毫不比旁边的水上阁楼差。
这种墨线白描界画更显的线条的细腻和真实感,笔法秀劲细密,千繁万复却不显阻滞拥塞,无论是建筑的庞大威严,还是竞赛时热烈的气氛表现,都十足地被刻画出来。传此画是模仿元代宫廷画家王振鹏的风格,描绘的是北宋崇宁年间的端午竞渡。
三、《端阳即景图》
想要表现端午,画龙舟是最直接的形式,可以让人一眼看出主题,而且龙舟主题的画一般较有气势,也更吸引眼球。不过端午的内容非常丰富,采药草便是其中一个重要的主题。
明代画家陆治的端午图比较小清新,他画了一幅《端阳即景图》,所展现的就是端午时节花木盛开的姿态。
画中绿草点点,植物有萱草、蜀葵、石榴等,正是盛开的大好时节,花色各不相同,以没骨画法用色彩点染写出,彼此交杂在一起,柔媚又清新自然。
右上角是作者自题:“葵榴花下自称觞,南极星辉满华堂。况是江南多胜事,‘朱’明佳节正端阳。嘉靖癸亥仲夏,包山陆治画并题”。
整幅画用笔温润沉着,设色清丽脱俗,展现出端午节的舒雅风情。此外值得一提的是,画中的花草是陆治本人所栽种的,陆治晚年清贫,隐居在“支硎”山,平日里喜欢种些花草。68岁那年的端午节,花草繁盛,陆治提笔绘下了其中一角的景色,雅致脱俗。
四、《端午图 》
清代“扬州八怪”之一的罗聘,于1795年画了这幅《端午图》。
罗聘是个有趣的画家,他自称看得见鬼,最出名的代表作是《鬼趣图》,笔调奇创,独具一格,将鬼的姿态画得极其精妙,好像真的是他亲眼所见的一样。这样一位有趣的画家,他笔下的端午图也尽显古趣盎然。
这幅《端午图》所绘之物,皆是端午时节常见的事物,植物、鲜花、水果,原本只是一幅寻常的静物图,但罗聘加了只蟾蜍在里面。端午的习俗内容中,避五毒也是一个很重要的内容,蟾蜍即为五毒之一。
画中一个宝葫芦悬于藤上,这根树藤垂下的一细枝却缠住了一只蟾蜍,蟾蜍右脚被绕住,正跃跃欲试地想要挣脱,不知是人有意为之,还是它自己不小心被缠住了。总之,因为有了这只蟾蜍,使得静态的画面添加了一丝动态之感,葫芦和蟾蜍是为点睛之笔,整个画面生动有趣,使人看了不禁莞尔。
看完古人笔下的端午,如果你会画画,会选择什么样的主题来展现我大端午节日的多姿风采呢?