期望越大，失望就会越大，所以对于一部电影来说，观看之前最好以一颗平常心去观看时可以减少失望度。
《倩女幽魂：人间情》的前期宣传力度还是不错的，据说为了重现经典，取得了97版的授权，而且其中的编剧阮继志在新版中继续担当，再加上如今电影的特效已经和三十年前不可同日而语，按理应该能够继承点老版的精华之处，然而最终这部电影只证明了一件事，经典的超越实在太难。
最终虽然号称有1亿的播放量，但是愿意上豆瓣打分并给出高分的并不多，最终收获的评分是4.9分，离及格线还差得远，而张国荣王祖贤的87版电影评分目前保持在8.7分。
由于珠玉在前，并且此部新片的宣传也是对标87版的，真的对比下来，新版的亮点则是特效和老戏骨，而在剧情、主角上面与老版本相关太远。
看完了新版，特别重温了旧版，历经这么多年，已经看了数遍，依旧在观看过程中时常会心一笑，在温情的基础上87版的搞笑元素还是很多的。
当我们把目光聚焦到剧情、主配角的饰演及特效上面时，就可以看到出彩在哪里，失败又从何而来了。
剧情的差异
这两部电影的剧情的主线是差不多的，都是宁采臣和女妖聂小倩之间凄美的爱情故事。
但是对比来看两者表达爱情的方式却是不一样的，旧版的爱情其实是一个逐渐铺垫的过程，小倩面对姥姥吸活人的血肉流泪，已经交待了她心地善良，只是被逼而已。
宁采臣虽然是弱书生，既善良又勇敢，不受小倩的引诱，自有书生的傻气，另一个看到毒蛇却保护小倩，后续再试图引开燕赤侠达到保持弱小的善意，两人的互有好感是一个逐渐吸引的过程。
而反观《倩女幽魂：人间情》中男女主角之间的爱情就来得有点快了，前期并没有多少的铺垫，就开始了一见钟情，整个爱情的基础是什么？是什么让两人吸引的？
看上去是宁采臣被小倩的美色吸引，甚至还做出了你要我命就拿去吧，知道对方是鬼的判断也很准确，哪里有书生的傻气，实在是精明的过头了。
旧版中的剧情还有一条隐藏的线，则是这场人鬼之争是如何产生的，其实是世道黑暗所至，如开头的互相打打杀杀及后续官府办案的随意等等，有一定的社会批判意味在内。
新版则把这一块完全去掉，着墨点强化了小倩和双双之间的友情、燕赤侠和知秋一叶亦友亦敌的戏剧效果、与两个大boss之间打斗效果等，强化了支线的力度，这样两者表达的主题意义就不一样了。
旧版的乱世儿女情（人鬼情)不但具有讽刺意味，其爱情也在动荡中有了一点动人之处，而新版的则只是人鬼谈恋爱，相对动情之处弱化了许多。
叶伟信拍版《倩女幽魂》的时候谈到87版时说道：“宁采臣不想阳光照到小倩身上，用头死死顶住窗板。燕赤霞幽幽地说，她已经走了。我就想，采臣和小倩的爱情戏，确实没办法拍得更好了。”
这段爱情想要拍出彩，经典珠玉在前，后续如何出彩有实有难度，但更难的则在于这个主角应该如何演绎。
演员的重要性
一部电影能否出彩，故事是首位，而第二位在看演员们是否表演到位了。
旧版的选角很有意思，才开始张国荣是不想参演被徐克劝服多次才加入的，而王祖贤初被徐克拒绝，据说徐克想让当时的日本天后-中森明菜来参演的，却被其拒绝多次。
王祖贤不死心，三番五次找上徐克，最终通过定妆照打动了徐克，才有了后来这个经典女鬼了。
张国荣自带的书生气，单纯中带着傻气，木讷中有点儒雅，而王祖贤则是柔美飘逸、变幻万千，把女鬼的清冷对幽怨、脉脉含情表达得淋漓尽致，终于这一对CP在电影中碰撞出奇异的火花，从此以后，张国荣版的宁采臣和王祖贤版小倩成为绝唱，甚至有人说，王祖贤之后再无聂小倩。
这部电影也让张国荣多了一个称号“哥哥”，因为小倩叫宁采臣时用了“哥哥”两个字，于是剧组人员便跟着效仿，从此哥哥两字倒是跟随着张国荣一生。
当然，作为配角的午马、刘兆铭等都有着精彩的演绎，特别是午马那一段道道道的剑术表演，表达对世道的不满及人生的无常和均可奈何追寻道的过程，让人叹为观止，出彩不少。
反观新版的《人间情》，诟病最多的则是主角的人选问题了，两位主演李凯馨、陈星旭可以说是很努力了，但是他们只是努力的表演而已，最终并没有达到把这两个角色的内涵展现出来。
李凯馨没有了女鬼的幽怨和飘逸，却多了点现代感的性感，在影片中也多次通过不同场景表达出性感这个诉求。
陈星旭的书生气却不是自带的，而是装作拥有书生气，却不知道有些东西是需要发生内心的，不是简单演能演出来的。
不可否认，两位努力表现了，却只是演而已。
两位主角的弱化，却显露出老戏骨的功力强悍，元华版的燕赤霞和徐少强版的姥姥都很出彩，一个是把侠义和风尘气演绎出来，大侠面对人鬼不分没办法，只是做好本份，在沉稳中带着一份侠义的坚守。
一个是把妖气同样表达得很到位，可以能感受到《武状元苏乞儿》中天理教教主赵无极的邪气，当然这一次是既妖且邪。
两位主配角属于老戏骨担当，老实说在观影的过程中，眼光倒是被这两位吸引了，连一张致恒饰知秋一叶的搞笑担当都有点光彩，只能说这部戏中，配角的光环是大于两大主角的。
不但配角出彩，这部电影另一个亮点则是特效出众，可以感受到国产电影在特效上面已经能够独当一面。
特效的出彩
据说这部电影特效共有1423个，耗费三年时间4千万来完成，从最终呈现的效果来看，确实值得一看。
无论是姥姥被伤及元气之后吸住身边的小鬼，还是藤蔓伸展的效果来看，整体是超越五毛特效，诚意满满，和好莱坞一些大片的特效相比不遑多让的，让人感觉到国产电影的进步，何况这还是在网络上播放的电影。
小倩带着宁采臣进入的画中境同样是美轮美奂，充满了诗情画意，和87年相比在色彩、意境、效果方面确实高出不少。
毕竟电影的发展过程是随着技术进步不断提高的，这也是为什么卡梅隆1995年开始设想的《阿凡达》，但是最终直到才正式开始拍摄，就是为了等电影技术有革命性的发展，感觉到技术成熟了才正式开拍。
故事本身强悍再配上特效的惊人效果，才成就了《阿凡达》的辉煌，在全球卷走了27.88亿美元的票房。
若是反观87版的《倩女幽魂》，从当时的技术效果来看是合格的，若是以当下的眼光那就是五毛钱的特效了，和新版相比就稚嫩了许多，毕竟受条件限制，能够拍出那种效果已经是进步了。
但是，特效的作用是什么呢？
电影特效只会锦上添花而不会雪中送炭，特效可以辅助电影在原有高度上再上一个台阶，但不会因为特效而让一部电影变成经典，这是其中最主要的区别点。
否则以《阿丽塔：战斗天使》的特效来说，比阿凡达只强不弱，但是最终这部电影却因为剧情不过关最终成饮恨院线，也从一个侧面反映特效最终只是辅助作用。
结束语
好莱坞第一编剧罗伯特在《故事》一书说的：凡是优秀的电影、小说和戏剧，都能通过其各不相同的喜剧和悲剧色彩来达到娱乐的目的，给观众一种具有感染力的新鲜的生活模式。
用一简单的话来说，好故事才是一部电影的灵魂所在。而好故事必须又是逻辑上自洽和丰满并引发共鸣的。
《倩女幽魂》故事大家已经熟悉，为什么被一再演绎就因为故事本身内核的精彩，但是这个故事只是一个大纲，内容如何展现，如何达到共鸣则要看编剧、导演、演员们能否合在一起形成强烈的化学反应，最终呈现出精彩出来。
当年，《天国王朝》第一次影院版就因为故事精彩却被剪辑得支离破碎，逻辑上达不到自洽才败北，收获差评一片，到最终导演剪辑版，逻辑通顺自洽之后才拿回了应有的名声。
这一次《倩女幽魂：人间情》却是把爱情弱化了，即使配角、特效出彩也掩盖不了其中故事的逻辑通畅问题，再加上两位主角的欠缺，呈现出来的则是一部可圈可点的影片，曾经的经典注定无法超越。
王祖贤之后，世上再无聂小倩。
