文｜温暖
如果你像我一样喜欢看动漫关注动漫消息，那你肯定会发现这样一个“现象”：近几年来经典动漫改编的电影越来越多，时不时的就能看到又将有一部经典动漫要被搬上大荧幕。
这里所提到的漫改电影指的是改编自漫画的真人版电影。在当今世界动漫界，日本和美国的动漫基本已经垄断了整个市场。所以我们能时常在院线的海报上看到，即将又会有一部来自于美国或者日本的真人版漫改电影上映的消息。
大部分的美国漫改电影自上映，好评和票房都会如海啸一般席卷全球各地。比如美国漫威的“复仇者联盟”系列漫改电影，已经不能只用好电影来形容它在全球影迷心中的地位。漫威的“复仇者联盟”系列漫改电影已经被捧上了“神坛”，成为了一代影迷心中不可磨灭的“神作”。相比较它的漫画原作，“复仇者联盟”系列电影可以说在很多影迷心中早已超越了动漫原作的分量。
客观来说，日本动漫现在是唯一能够与美国动漫势均力敌的“对手”，但是同样是经典动漫改编的真人电影。相比较美漫改电影热火朝天的景象，日漫改电影却总是遭遇最寒冷的冬天。
比如《死神》、《进击的巨人》、《齐木楠雄的灾难》等等这些作品，它们的动漫版本收割了一批又一批死忠粉，但是恰恰也是这些经典动漫作品改编的真人版电影，却在票房和口碑上频频遭遇滑铁卢。自上映以来就饱受粉丝诟病，甚至直呼这样的真人版电影直接毁掉了原作在粉丝心目中的地位。
同样都是漫改电影，为何美日双方漫改电影两极分化严重
①首先，我们从双方漫改电影的区别从投资和获益角度分析双方的区别
毋容置疑的说，美国拥有现在世界上最好的电影拍摄资源，这也是美国漫改电影大部分都能大获成功的一个重要的先决条件。
美国漫画总体来说被两家公司平分秋色——漫威漫画公司和DC漫画公司，我们能够耳熟能详的绝大部分美国超级英雄漫画都是出自这两家漫画公司之手。然而你如果想将自己的漫画角色搬上大荧幕，拍出属于自己漫改真人电影只凭借自己是不可能完成的。
这时就要引出站在这两家漫画公司背后真正的大咖，漫威漫画公司背后的是华特·迪士尼公司，而DC漫画公司的背后是华纳兄弟公司。
迪士尼和华纳兄弟属于整个电影行业中响当当的巨头公司，他们的门下有你能想到的所有最好的电影拍摄资源，导演、编剧、签约演员、拍摄资金等等都是最好的。有了这样的“金主爸爸”在身后撑腰，漫威和DC的漫改电影拍得也是相当有底气。
通过漫威耗费十年时间斥巨资打造的“复仇者联盟”和DC紧随其后打造的“正义联盟”就能看出来其身后金主实力之强劲。需要改编的漫画是自己的，演员用自己的，再加上挥金如土的投资力度和宣传力度，美国这两个漫画巨头公司的漫改电影想不火都不行。
然后我们再来说说日本，日本国内的电影行业相比较美国根本没有什么可比性，其实如果只谈论电影行业的发达程度，放眼全世界没有任何一个国家能够与美国抗衡。
所以你会发现美国的漫改电影恨不得直接在观众面前“砸美金”，而日本漫改电影没有拥有这样的资金和实力的大制片公司，只能“小家碧玉、小桥流水”起来。有限的投资、有限的资源和有限的宣传等等这些都间接地限制了日本漫改电影。
而且还有很重要的一点就是收益，美国电影起步早，而且美国的电影商业化脚步是领先全球的，所以美国商业电影相信一条真理——就是你的投资和你的收益是成正比的，你投资的越多那你获得的收益也会越丰盛。当然，并不是所有的美国漫改电影都会赚得盆满钵满，也会有赔钱的例子，但是美国在拍电影这方面从来不会投鼠忌器。
反观日本漫改电影最重要的一个条黄金原则就是为了赚钱，因为日本发现费时费力地将一部漫画打造成一部动画作品所获得的收益，远不及更加省时省力的真人版“来钱快”，所以为了让自己的漫改作品能够利益最大化，日本选择能省则省。但是看电影的影迷又不是傻子，看着日本漫改电影中那一个个为了省钱的“魔改”形象，根本不会买单，所以这也是限制日本漫改电影很重要的一个根本原因。
②其次，双方对于漫画原作品的剧情、角色、画风等方面上的还原也不尽相同
其实我们不难发现所有的美国漫改电影在剧情上都是大同小异的，基本都是一名超级英雄除恶扬善的故事，这些超级英雄们要么是普通人变异、要么是天外来客、要么是家里富可敌国的富二代等等，广大影迷们也是给这些五花八门的超级英雄编出“穷人靠变异，富人靠科技”的顺口溜。
放眼望去，漫威宇宙和DC宇宙的“英雄池”中遍布了各种各样的超级英雄，按理来说这些都差不太多的超级英雄电影早就可能让你看腻了，为何每次上映都会引起一次电影界的轰动呢。
能成功的一个重要原因就应该归功于美国电影公司的剧本，并不是每一个进入电影院的观众都是看过原著漫画的，所以如果你的电影剧本完全按照原著漫画来写的话，有很多一部分没看过原著的观众就会被挡在电影院外。
所以电影编剧们既要考虑原著党们的感受，也要顾及非原著党的观影体验。这时美国在电影行业摸爬滚打这么多年总结下来的经验和教训就派上了用场，而迪士尼和华纳那些“御用”的编剧们这时也能发挥自己真正的作用了。
对于大部分在大荧幕上大获成功的美国漫改电影主角，他们虽然诞生于漫画但是他们每个人仿佛都是为了最终能登上大荧幕而存在的。这一点得益于美国漫画写实的画风，他们生活的城市或者宇宙可能是架空的漫画设定，但是他们每天惩恶扬善的“日常”却不是架空的。
像蜘蛛侠、美国队长、闪电侠等这些“靠变异”的超级英雄自身的设定就是平民英雄，他们来自于街头巷尾的普通人之家，而且角色的塑造和写实的画风能让我们在看漫画的时候忘记漫画与现实之间的隔阂。
像钢铁侠、蝙蝠侠和钢骨等这些“靠科技”的富二代们也是同样的道理，唯一的区别在于他们生活的阶层可能比我们作为普通人要“高一个档次”，他们虽然是富二代但是没有脱离现实的架构，所以在被搬上大荧幕后由真人扮演的这些超级英雄不会让我们产生浓重的“违和感”，因为他们生活的世界本身就同我们一样。
日本的动漫作品题材不像美国的那样“匮乏”，也正是因为这个原因日本的动漫作品相比较美国的动漫作品。在全球动漫界的呼声也是更高的，美国出名的动漫看来看去也都是一个个壮汉天天“手撕各种恶棍”。
而日本的动漫作品更加多元化、种类也更加繁多。而且相比较美国动漫相比较写实的画风，日本动漫独有的画风也收获了更多的粉丝，再加上或烧脑、或治愈、或恋爱、或热血等不一样的主线剧情，日本动漫的道路从一开始就走得要比美国宽。
但是如果要将日本动漫中的角色搬上大荧幕由真人饰演的话，这种更加多元化的动漫作品却又受到了真人实拍的制约。
相比较美漫粗犷的风格，日漫走的路线一直是精致和细腻，这正是日漫吸引更多粉丝的源泉。但是如果要将已经在纸上刻画到极致的角色搬上大荧幕由真人饰演的话，那日漫的这种最重要的风格必须要或多或少的舍弃一部分。
为了达到和美漫改电影一样的目的，需要照顾到所有观众群体，而不是只有漫画粉丝，所以编剧对于原著的改编也是在所难免。
相比较美漫相对简单的剧情和架构，日漫的剧情和架构更加多元和复杂，所以改编之后的真人作品就会发生原著粉丝骂乱改剧情，非原著粉丝骂看不懂的尴尬局面。
制约日本漫改电影的另一个方面就是电影的真人选角。相比较美漫写实的帅气壮汉形象，日漫主角的形象可谓是“五花八门”，这对于动漫作品是好事，作者们也是为了让自己的主角更有辨识感故意而为之，但是这一点对于真人电影可谓是“灾难”。
大部分的日漫作品主角都会选用夸张的画风，而改编成电影以后根本找不到那个可以饰演此角色的演员（怎么可能找到眼睛比嘴巴大两倍的人）。
如上文中提到的日本漫改电影受制于投资方的压力，也不可能像美国那样随随便便为了一部漫改电影砸上个几亿美金。所以屏幕上的真人角色要么化着大浓妆，要么穿着像淘宝淘来的COS服装，这些形象大部分在原著党眼里可谓是三观尽毁、偶像崩塌，在非原著党眼里就像跳梁小丑、云里雾里。
写在最后
通过对比日、美的漫改真人电影，我们不难看出对于漫改真人电影的探索，确实是美国更胜一筹的。这其中根本原因并不是因为美国的动漫公司手里掌握着更好的资源，而是因为美国的动漫作品自诞生之时就仿佛在等待着自己能够被搬上大荧幕而努力着。
恰恰也是因为如此，美国的动漫作品的风格也更加写实，而且美国的漫改电影发展至今已经不再受制于原版漫画的束缚，甚至出现了原版漫画为了漫改电影而更改自己设定的局面。所以美国漫改电影市场也更加的成熟和完善，可以说美漫的存在价值有很大一部分原因就是为了能够在以后服务于电影，在为电影“画着漫画”。
日本的漫改电影在今天依然没能达到撼动美漫改电影的地位，日本的漫改电影也受制于这样和那样的原因，但是究其根本，日本的动漫作品原本就不是为了服务于真人实拍电影而存在的。
日本的动漫作品绝大多数都是为了能被改编成动画而不懈努力着，对于日本的动漫作品来说，真人实拍永远无法企及动画的高度。细心的你可能不难发现，近几年来日本漫改电影慢慢开始引入了来自美国的“金主爸爸”，所以有很多经典的日本动漫形象登上了美国的“领土”之上，而这些作品也自诞生以来就充满着褒贬不一的各种声音，这种方式可谓是日漫改电影所追寻的另一条出路。
