《飞屋环游记》是5月底美国上映的一部动画电影，由彼特·道格特导演执导，是皮克斯动画工作室制作的第十部动画电影中的首部3D电影。
自上映以来电影好评如潮，凭借着新奇的故事情节和拍摄质量和技术，收获了豆瓣9.0的高分战绩，不得不说这是一个非常的了不得的成绩。
该影片主要讲述了一对夫妻约定去坐落在遥远南美洲的瀑布旅行，却因为生活奔波，直到男主的老伴去世了，这个想法一直并没有真正的落实。
得知政府要强拆自己的老屋时，此时已经是老爷爷的男主才决定带着屋子一起飞向瀑布，路上与结识的小胖子罗素一起冒险的经历故事。
接下来，以该影片耐人寻味的故事情节为基础，从叙事方式、视觉设计和象征意义三个方面来解读这部影片的艺术内涵和和现实意义，全面领略《飞屋环游记》的独特魅力之处。
叙事方法：主副线交织、开篇即高潮，快节奏的刺激感迎面而来
《飞屋环游记》的故事呈现的方式非常的独特，主要分成了三个部分来将整个的影片呈现给观众，主副线同时进行的叙事方式、开篇即高潮的叙事剪辑、清晰明快的叙事节奏共同来呈现故事的情感和主题。
好莱坞电影中的经典叙事方法，给观众构建出了美妙的动画世界以及传达影片背后更深一层的思想和价值。
首先是主线和副线两条故事线索共同推进了故事情节，追梦路上的执着和不放弃是故事的主线，卡尔和罗素两人的情感变化历程是副线，主副线交织贯通故事的发展，展开故事的情感表达。
其次是影片的开篇便迎来了故事高潮，这样的精练式的剪辑方式，带来了快节奏的刺激感的同时，又可以将观众带入到强烈的情感共鸣中去，增强了故事带来表现力和渲染力。
视觉设计：丰富的色彩结合3D影像打造的视觉享受
视觉上的刺激往往比我们所听到的以及其他感官下的感受来的还要强烈，《飞屋环游记》正是通过头独特的视觉设计，运用丰富的色彩，结合3D技术影像，打造了一个的视觉享受，给观众带来了全新的视觉审美体验。
首先是该影片在色彩搭配上的一些巧妙之处，运用不同的色彩组合渲染出了不同的氛围，给人的感觉梦幻又真实。
让我印象最为深刻的是，五花八门的飞屋和气球在空中飘着，蔚蓝的天空中自由和活力集于一身，氛围好是惬意。
其次是壮丽而逼真的动画场景，那随风飘荡的气球、那丛林巨石和那壮观的瀑布，一切似乎近在眼前，又好像虚无缥缈，让人捉摸不及，就这样一个新奇而立体的世界就出现在观众的眼前。
象征意义：几何的设计与深意使得人物形象更加的饱满
几何的物体属于我们的现实生活中非常的常见的东西，我始终相坚信这样一句话：“存在即是理”，那就是一件看似非常普通的物体背后，如果你仔细观察和了解，你便会发现其中的深意和价值。
《飞屋环游记》这部电影，逼真的技术效果少不了几何物的设计与加入，每一个几何符号都是导演的巧妙隐喻，就连人物的角色设计上，也少不了几何造型的元素融合。
这样一来，寓意就非常明确清晰了，那就是使得人物的性格更具饱和度，以此更好的诠释影片的情感和主题。
其次还有的就是对于影片房屋的几何元素设计，在天空中飞动的屋子看似脱离了我们的现实世界，其实飞屋不仅是对于片名的呼应，它更是表达了主人公梦想成真时这样一个欢快的时刻，寓意着梦想从这一刻开始启航，飘飞的屋子和飞跃的心情相互联系，意义非凡。
结语
总的来说，《飞屋环游记》这部电影堪称是技术与艺术的完美之作，从影片本身独特的叙事方式、逼真而刺激的视觉设计以及影片呼吁的现实意义入手，带你全面领略生活中的真善美。
在我看来，这不仅仅是一部一概而过的动漫给你讲述了一个神奇的历险故事而已，这更是从生态和谐与追求梦想的角度来诠释影片自身魅力和价值的经典影片。
飞屋就像是现实生活中的一个隐喻，象征着一个美好的梦想，希望每一个人都可以拥有一个属于自己的飞屋，然后到世界各处环游、历险，感受美好人生。
