几年前就听说过电影《大鱼海棠》即将拍摄和拍摄前认筹的事，虽然对于国产动漫电影不怎么期待，但据说故事的灵感是来源于庄子的《逍遥游》，感觉充满着魔幻色彩，于是便关注了它的上映时间，只是好长一段时间都没有动静。近来终于上映了，恰好遇上假期，便迫不及待带上孩子赶进电影院。
这离电影上映才不过六天的时间，整个放映室里除了我们母子仨，还有两位中学生，五张电影片就包揽了全场，这与几个月前的《美人鱼》上映了半个多月还一票难求的场面不可比拟。当然，星爷的电影是没人敢与之相比的。
好在这只是我们这个小镇的情况，《大鱼海棠》在全国的票房还是很高的，要不然该多么对不起认筹的对象。我估计着看电影的多数人应该是与我一样的伪文艺者，都是冲着庄子的《逍遥游》这个高大上的名目去的。
看完整个影片，除了故事中一名叫“湫”的男孩，念了一段话：“北冥有鱼，其名曰鲲。鲲之大，不知其几千里也；化而为鸟，其名为鹏。鹏之背，不知其几千里也……”，与《逍遥游》有关外，其他的根本与庄子没什么关系，影片宣传大力强调这一点，其实就是一个噱头。
故事讲述了一个掌管海棠花的少女“椿”与人类男孩“鲲”的灵魂的奇幻故事，另外还有一个与少女同类的男孩“湫”，深深的暗念着“椿”。这种“你爱我，我爱他”的三角恋故事虽然俗套得掉大牙，但它充斥着现代剧、古装剧，现在连动漫片不放过了。
电影才播放几分钟，当“椿”的亲人出来欢送她出大海的时候，我女儿就惊呼“千与千寻”了，是的，这画风简直是《千与千寻》的再现，连“无脸男”也出现了，只不过在脸上多画了几个小圆圈而已，后面出现的鼠婆婆和汤婆婆的相似度也很高。
最近一两年陪孩子看了好几部宫崎俊的动漫电影，孩子们很喜欢他的电影风格，特别是《千与千寻》和《天空之城》这两部，百看不厌的，他们对里面的故事情节人物特点背景音乐等都非常的熟悉，所以《大鱼海棠》的画风很符合他们的口味。
从电影的画面上，它的场景比宫崎峻的电影更恢弘壮阔，气势更磅礴，不过看完后我觉得自己没有兴趣再看第二遍了。电影从开始到结束，都让我有一种恐惧的压抑感，准确的说是一种压迫感。
它不像《千与千寻》，一开始虽然让人紧张害怕，慢慢的画面就转为诙谐趣味了，不管是情节还是语言，既充满悬念，又不乏人情味，整部电影看完，耐人寻味，回味无穷。相反的，《大鱼海棠》的语言平白无味，情节落入俗套，自始至终我都纠着一颗心，既担心“鲲”死后复生，也担心“椿”为了报恩不惜一切代价，更担心“湫”为了爱“椿”而牺牲自己。
结果，故事情节与我纠着的心情竟然不谋而合，不过结局却出乎我的意料，“椿”和“鲲”一起回到了人间，突破了异类恋的悲惨结局，只是电影结束得太突然了，女儿对最后“椿”赤裸地走向“鲲”耿耿于怀，也一直担心“鲲”妹妹的安危，不过直到故事的结束，也没有交代“鲲”妹妹的去向。男主角为了一条鱼，致自己的亲妹妹于不顾，这样的价值观不值得宣传。
虽然《大鱼海棠》的故事情节不尽人意，但电影场面恢弘壮阔，气势磅礴，它包含了很多民族色彩浓烈的元素，客家围楼、汉服装、红灯笼、孟婆汤、麻将等，画面美轮美奂，另外配乐也是一大亮点，曲子优柔缥缈、婉转留连、悠扬动听……它们为电影增色不少。国产动漫电影一直以来很少有经典的，除了去年的《大圣归来》，《大鱼海棠》算是比较不错的动漫电影。它的画面场景色彩服装配乐等方面都相当出色，只可惜故事讲得不好，情节落入窟臼，结尾仓促无力。
宫崎峻的作品大都包含对人与自然、生命与灵魂、时代变迁与人物变化等的思考与反思，对不同人物所处的社会地位、语言性格都刻画得比较到位，电影充满着各种人文关怀，而这些可能就是国产电影所缺乏的。国产电影路漫漫，希望导演们能上下求索，多导演出一些良心作品来。
