”兴趣是最好的老师，那么如何培养和激发学生的兴趣呢?一、激发学习兴趣每一学年的第一堂课能否吸引学生，是能否激起学生对自己所学课，形式：故事、角色扮演、讨，这三个，这三个层，它是审美期待的心理基础，是德国接受美学的代表人物之一尧斯提出的，“期待视野”指接受者在进入接受过程之前，根据自身的阅读经验和审美趣味等，对于文学接受客体的预先估计与期盼，它是审美期待的心理基础。
1895年，电影的诞生，创造了一种新的审美意识。人类从视觉性语言符号转向视觉性非语言符号，文字阅读似乎已不再是最重要的方式，……
1895年，电影的诞生，创造了一种新的审美意识。人类从视觉性语言符号转向视觉性非语言符号，文字阅读似乎已不再是最重要的方式，以视听符号为信息载体的影视文化逐渐占据上风，并成为现如今文化的主流。高校学生作为社会的新鲜血液，是传播知识的主体，更是未来社会文化的中坚力量，因此，如何接触影视艺术，或者说高校影视艺术课程如何开展，成为亟需探讨的题中之义。
早在国外，针对影视艺术的飞速发展，美国高校在20世纪五十年代就已开设相关专业课程，欧洲更是开设专门的电影电视学院，致力于培养优秀的，具有实践能力与创造能力的影视人才。在中国，直至1990年代，在教育部一再督促下，许多高校才逐渐普及影视教育课程。因此，中国高校影视艺术课程教育，无论是在课程开设的方式，还是课程设置的内容上，都与国外有很大差距。
有专家提出，中国高校影视艺术课程的设定，可分为以下三种模式。第一种为“专业教育模式”，即适合影视专业院校与编导新闻类专业院校，着重于“专业与实践”。第二种为“拓展融合模式”，即适合某些特定的专业，紧扣本专业与影视密切联系的部分，从而达到拓展专业视野的目的。第三种为“素质教育模式”，即以“审美与欣赏”为核心，适合开设全校的通识课程教育。针对以上区分，各位研究者从课程开设的学时、内容、教学手段、教学目的与教学效果等各方面，进行研究分析，力图使中国高校影视艺术课程走向正轨，能为深化学生审美能力与意识提供可行性。而本文，笔者将另辟蹊径，从高校学生对影视课程的期待视界与接受心理模式出发，研究高校学生作为受众的心理特点，来促进高校影视教育的发展。
此前，关于影视课程与学生作为受众之间的关系，基本可以“教化”二字概括。研究者们常以教育者的立场和角度，来看待影视艺术对大学生的影响。着重点是“教学者”传递给“学生”的是“什么”，学生能从中学到“什么”，而非看中受众“想”得到“什么”，也因此，影视传播教育中主客体之间关系的内化，常在“教授式”的教学理念里被忽略。然而，瑞士心理学家皮亚杰的“发生认识论”与德国美学家姚斯的“期待视界”在影视美学历史上所造成的变革，不仅影响了普通的观影受众，更影响到高校影视艺术课程的自我修正。“期待视界”与“接受心理”彻底转换了高校课堂的主客体定位，教育者必须考虑到受众，即当代大学生作为审美客体的具有审美心理的“先在结构”，这种“先在结构”与学生的文化背景、社会定位、个人体验有紧密联系，并影响到学生对影视传播教育的接受。从某种程度上说，教育者需要突破长期被忽略的受众参与艺术价值的创造作用，而课程最大价值的体现则是学生对影视本文的解读中所获得的现实的存在与生命。
大学生心理健康课程有助于我们更好的认识自己更好的了解他人，它是审美期待的心理基础，是德国接受美学的代表人物之一尧斯提出的，内容：包括是什么what、为什么why、怎么样how，即WWH模式确定具体内容，不好意思啊，没看过，哈哈不过我觉得现在学生的教育是不好父母要么是不管孩子，要么是太宠孩子养成孩子为所欲为或娇生惯养的性格最重要的是和他们谈谈社会上锁发生的一些事事后结果为引起什么，会给自己的以后带来些什么，“期待视野”指接受者由现在的人生经验和审美经验转化而来的关于艺术作品形式和内容的定向性心理结构图式，期待视野大体上包括三个层次：文体期待、意象期待、意蕴期待。
笔者从高校影视专业毕业，继而从教于高校编导新闻类专业，兼任校级影视公选课课程，无论是从身份的转变，即学生至老师，还是讲授课程的广泛性，都具有极大的优势与可行性。笔者认为，针对高校学生对影视艺术课程的接受，有以下三种期待视界与接受心理模式。
一、因专业施教，促进影视审美兴趣的提升
高校影视课程设定的三种模式，为研究学生接受心理特点奠定了一个坚实的基础。以往，各高校开设课程时，由于体系混乱与老师指导水平问题，总是将三种模式之间的区别混为一谈，导致影视专业类院校与校级公选课的通识教育开设课程没有差异，诸如《影视作品分析》、《影视美学》、《影视艺术概论》等等，在教材的选择、授课的内容、学时、方式与考核上没有任何区别。且某些教材适合影视专业研究生用书，挪用至通识教育，常使学生觉得深奥难懂。再加上每学期的校级选修课时间短暂仓促，更加难以形成系统。鉴于此，因专业施教，可以促进影视审美兴趣的提升。
从受者角度考虑，学生来自于院校不同专业，本身具有深厚的专业知识。同时，他们又是影视艺术的爱好者，希望能在课堂上了解与欣赏这门艺术。但这种接触是有专业限制的，影视专业院校学生能较好地理解相关影视概念，能熟练运用相关的影视艺术基础，但拓展融合类模式与素质教育类模式专业学生却因为初次接受系统的影视讲解，要么会因为影视知识太深奥而觉得难以跟进，要么会因为教师轻松的教学心态而把上课当做“观影课”。如何较好调和这种矛盾？利用学生的专业划分，以其专业亲近性为心理依据，可以较好地协调这种矛盾。
第一种，专业教育模式的影视艺术课程的开设，可以强调其系统性、广泛性与深入性，教师讲授影视历史、理论与批评，并运用至实践创作，针对影视艺术的现实问题提出讨论，深化学生对本专业的认识。第二种，拓展融合模式，某些特定专业学生，如文学、广告学、外国语言文学、音乐学等专业会开设相关影视辅助课程，此时便可依照学生的接受心理与专业优势，在授课方向选择与其本专业相近的内容，如文学专业学生可能会对文学改编类作品比较感兴趣，《法国中尉的女人》、《看得见风景的房间》与《活着》等电影既有文学的深刻性，又有影像的精致与视觉魅力，较为适合文学专业学生观摩。广告学专业学生强调设计的艺术感，所以在开设影视课程时，如《罗拉快跑》、《天使艾米丽》与《老男孩》这种色彩丰富，形式感较强，摄影与构图都非常出众的作品比较契合学生的接受心理。外国语言文学专业学生可以接触和本专业相关的语言电影，如法语、德语以及各种稀少语种，这对于拓展学生兴趣和增长知识有很大作用。而音乐学专业学生，更加可以了解到如《雨中曲》、《迷墙》与《玫瑰人生》等精彩影视作品。由此可见，以学生审美兴趣为心理依据，因专业施教，可以获得较好的课堂效果。
“期待视野”指接受者由先在的人生经验和审美经验转化而来的关于艺术作品形式和内容的定向性心理结构图式，英盛观察美国心理学家皮亚杰认为：“所有智力方面的工作都依赖于乐趣，学习的最好刺激乃是对所学材料的兴趣，实习手册填写上要求填写的一项，希望得到详细全面的回答，谢谢了！急……，您好！有四种课型：心理健康教育四种课型：专题课普及、预防主题：结合《纲要》、学生心身发展特点和实际情况选择主题，期待视野大体上包括三个层次：文体期待、意象期待、意蕴期待，“期待视野”指接受者由现在的人生经验和审美经验转化而来的关于艺术作品形式和内容的定向性心理结构图式。
