在书画学习过程中，作者在创作时对章法的考虑，与文学作品写作中的谋篇布局作用一样。一段名言警句，一首诗词，甚至一个字，如果从书法创作品的视角着手，先从文本内容的含义与书者要表达的情感等方面花足够时间酝酿构思，考虑成熟后写出来就是一幅书法作品；否则，看见内容就埋头写，这种写就只是抄书写字。
考虑章法时，并不是天马行空，随心所欲。依我个人现有的认识和感悟，尝试不同章法时，若能遵循如下依据，效果会更理想一些：
一. 文本内容。
从文本内容出发考虑章法，是对一幅书法作品谋篇布局时最主要最根本的依据。内容中的每个字都受笔法约束，对每个字笔法细致入微地考虑，是确保一幅作品小章法与大章法协调的关键。比如，遇相同字异形书写；遇相同笔画需变化姿态；遇繁简笔画字需利用笔画粗细变化，字号大小变化使之协调生动。
二. 创作者的情感。
创作者的情感源自其对文本的理解情感和创作时即兴生发投入的情感。前者可控，后者有一定的随机性。我们都有过类似这样的经历和体会，就是某一天或某一时，我们即使使用硬笔书写，也总写不出平时能达到的效果，何况软笔呢。但在另一天另一时，我们的手感，心情状态却可以帮助我们写出平时想达到而总达不到的效果。这就是随机性。
三. 平时对帖中章法必须多观察。
四. 向古人学习，把平时对自然社会的观察和感悟运用到作品的谋篇布局中。
目前，最要认真做好的事是，有效临帖，逐步提高自己笔法和章法技能。
