人们常说，中国是一个诗歌的国度，传统中国人的启蒙教育，大多始于古诗，咿呀学语时，古诗词就浸润到文化血脉中。古诗词隽永的生命力，为中国古典文化增添了浓厚绚烂的一笔。今天我们怎么读唐诗宋词？被诗词浸润的人生，会有什么不一样？上海书展期间，一批聚焦古诗词、古典美学的传统文化题材图书首发，学者的解读赏析吸引了许多读者驻足聆听，踊跃互动。
比如，上海教育出版社推出的《杨雨说词》四卷，共选取近50位词坛名家的120首词作，自敦煌曲子词始，经唐、宋、元、明、清，直到近代，囊括了1000多年中最重要的大词人及其经典代表作，并覆盖了最重要的词学风格流派，较为完整地勾勒出词之发展脉络。作为中南大学教授，作者杨雨更广为人知的身份，是《百家讲坛》资深主讲人、《中国诗词大会》《中华好诗词》《见字如面》等节目的专业点评嘉宾。深耕唐宋词20多年，《杨雨说词》袒露了她的学词、读词、说词之路。
如何从浩如烟海的词作中选出极具代表性的120首词？谈及遴选原则，杨雨说，其一是词作的经典，或广为流传如“知否知否，应是绿肥红瘦”；或在词史上具有标志性意义，如苏轼“老夫聊发少年狂”堪称豪放词的“旗帜”之作；或是某种题材中具有典型性的代表作，如柳永吟咏城市风光的“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”；或作品可通过词史互证透视历史兴衰，如蒋春霖“天际归舟，悔轻与、故国梅花为约”；或不仅在词史上具有特殊价值甚至还能折射出时代思潮变迁，如秋瑾“身不得，男儿列；心却比，男儿烈”等。
第二个标准则是词人的经典，形成了个性独具的抒情风格，在“明星”词人灿若星河的唐宋元明清词坛上具有相当高的辨识度，在词史上有特殊贡献，或能转移一时之风气，或对当时词风具有一定引领意义。华东师范大学教授、《中国诗词大会》命题专家方笑一，充分肯定了杨雨所选词人、词作的经典性。他从学者的角度，评价了《杨雨说词》选词标准的学术考量以及词作版本的专业考究。
上海市育才初级中学校长马玉文从语文教学的角度谈到，书中词作与当代学生的生活也有相通之处，能引起学子共鸣。“部编本教材中大幅增加了古诗文比例，对个体来说，有利于养育浩然之气，提升文化素养；对整个民族来说，有利于接续中国基因，增强文化自信。”
在古诗词、古书画背后，究竟隐藏着怎样的古典美学基因？上海书展期间，复旦大学教授汪涌豪《中国古典美学风骨论（修订本）》由商务印书馆推出。该书原是汪涌豪博士学位论文，后收入“中国美学范畴丛书”出版，并在多年内重版，这次新书修订，校正误字，疏通文句，核补引文出处，使所引更为翔实，论证更为严谨。
“风骨”作为一种健康的、足以振起和感发人心的审美原则，它曾结合着各门类艺术创造的特殊规律，对传统艺术创作和理论批评起过不可忽视的规范作用。《中国古典美学风骨论》在研究大量原始材料的基础上，结合书、画及诗文批评理论，从语义学的溯源开始，对“风骨”范畴的语源、内涵和生成途径，其在克服艺术创作程式化倾向过程中所发挥的巨大作用，在古代美学范畴体系的逻辑位置，以及与传统文化的深刻联系，做了系统深入论述。
“风骨”之说源于中国传统相术及人物品鉴，品人的“风骨”成为谈艺论文的常用语，并渐趋稳定，成为中国古代具有独特内涵的重要美学范畴，被施之于书、画、诗歌美学理论和批评。在汪涌豪看来，它大抵指称一种刚健雄强、真力弥满的作品特征和风貌，其生成与创作者的郁勃志气和丰沛生命力有密切关系，更精确、更本质地说，它所指称的是一种能使观赏者感受到创作主体内在生命的艺术品格。
由于传统美学的理论品性是由一系列像“风骨”这样具有范式意义的重要范畴衍生、发展和集群构成的，因此对它的考察和研究，足以窥见中国古代美学思想发展的有机节律，并最终为构建古代艺术史、美学思想史的理论大厦提供扎实基础。分享会现场，华东师范大学中文系教授杨焄认为，该书论述新颖，刘勰《文心雕龙》有专门的“风骨”篇，但比较难说清楚，《中国古典美学风骨论》则突破了狭隘概念，弥补了前人缺陷。特别是修订版中新增的两节，有了更高层次的想法，体现了作者一以贯之的学术历程。“
作者：许旸
编辑：许旸
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